il responsabile delle risorse umane (2010)

Riklis fa film parafiabeschi, con tutti i pregi e difetti di tale cosa; a me è piaciuto più Il giardino di limoni, ma quest'altro film ha comunque una discreta attrattiva nel suo essere imprevedibile ed improbabile (il tank, il bunker, ecc.).

Buona anche l'inaspettata componente da road movie.

Carino ed apprezzabile nel suo voler essere umano (l'azienda menefreghista che cerca di riparare un torto).

Non mi aspettavo di trovarmi davanti ad un road movie. Il film a tratti è davvero disturbante, lento, però narra di vicende di morte, vita e riscatto per quello che non si è riuscito a fare prima in un modo tale che una visione la merita.

Fin dal titolo si può intuire il senso stesso del film. Più che un viaggio di maturazione di un uomo è il ritrovare il senso di responsabilità delle cose. Ciò che avviene è il prendersi carico di doveri che altri, protagonista incluso, scansano in un gioco di scaricabarile individuale e collettivo. Una fredda e a volte assurda burocrazia è lo scudo di mediocrità che si trovano durante questo viaggio. Il tono del film è fondamentalmente drammatico, ma proprio da situazioni ai limiti dell'assurdità non mancano pizzichi di ironia che non stonano affatto con la pellicola ed anzi danno un senso d'umanità ai personaggi ed alla storia.

Se non lo nominavano all'oscar probabilmente non l'avrei visto perche spesso,sbagliando come in questo caso, sottovaluto il giovane cinema Israeliano...
Questo film è una piacevole sorpresa in un periodo dove le idee al cinema sembrano scarseggiare...
Un viaggio on-the-road con tanto di cadavere,ex-marito,figlio difficile e soprattutto LUI...il protagonista della storia!
Quell'uomo costretto a fare il viaggio solo per tenere alta l'immagine della sua azienda quando in realta' non è stato capace di svolgere bene il suo lavoro,visto che neanche conosceva la giovane ragazza Romena.
L'immagine emblematica è quella della bara sopra il carroarmato,penso che bene identifichi il valore del film creando un immagine difficilmente cancellabile dai nostri ricordi...
Un piccolo grande film...

Film ben riuscito, la trasposizione cinematografica delle opere di Yehoshua di certo non è facile.
La semplificazione forzata dei dialoghi interiori è compensata da una buona recitazione e l'ambientazione è suggestiva, anche grazie all'ottima fotografia.
Un film che fa riflettere, come il romanzo.

Film disturbante emotivamente coinvolgente.
Eran Riklis ci regala un film che fa riflettere sulla vita, la morte, la conoscenza degli altri e di noi stessi. Un road-movie che lascia il segno e spesso irrita.
Molto bravo il protagonista.

Un film molto delicato e pieno di valori e di umanità, ma cinematograficamente non mi ha convinto del tutto.
Si alternano toni drammatici a momenti amaramente ironici o comici, poi si trasforma in un road-movie sui generis... ma la trama, nel complesso è decisamente lineare ed intuibile.

Quanto cinema delicato che viene dall'Israele! Un viaggio allegorico alla scoperta del proprio io e per la coscienza delle proprie, appunto, responsabilità. A volte commovente, a volte ironico, è un road movie abbastanza classico ma diretto e interpretato bene.

Un marito e una moglie, un padre e una figlia, un padre e un figlio, due nemici, due terre diverse e lontane. Nonostante i limiti quasi inevitabili di una trasposizione cinematografica di un libro, questo film, che racconta la risoluzione contemporanea e intrecciata di dualismi che sembravano inestricabili emoziona e coinvolge nella sua semplicità. Non ci sono molti virtuosismi in regia, ma una buona fotografia e attori credibili superano qualche sbavatura nella sceneggiatura e nel ritmo e rendono "il responsabile delle risorse umane" un film delicato, affascinante e, a tratti, inaspettato che omaggia uno dei grandi della letteratura contemporanea.

sorprendentemente efficace. Da non perdere

Forse quel carrarmato che trasporta la bara di un'illustre sconosciuta è l'immagine simbolica più forte, deviante e memorabile dell'ultima stagione di cinema. Il mezzo cinematografico può offrire davvero l'"alternativa" visiva e visionaria all'espressione letteraria più emotiva (cfr. il romanzo di Yehoshua)
Me lo porterò a lungo con me, insieme ai soldati-burla di "Le cose che restano", ai frati di "Uomini di Dio", e al noir metafisico di Monte Hellman, sicuramente il più bel film della recente mostra del cinema di Venezia.
Questo è un film che turba, spiazza, e a volte può irritare. Non sempre perfettamente calibrato tra l'amarezza della vicenda e una forzata ironia (v. il personaggio del petulante reporter).
Quindi, 7 1/2, eppure anche nei momenti più grotteschi il regista dimostra di possedere un senso ineffabile di misura, una forza che scandisce le profondità.
Il protagonista è di quegli attori che riescono a entrare nel nostro immaginario con una spontaneità sorprendente. Le immagini seguono un ritmo ora cadenzato ora riflessivo una sospensione lirica à la Anghelopolus diciamo, ma spesso e volentieri collimano con uno spirito "gitano" degno del Kusturika d'annata.
L'odissea di Julia, un corpo che non si vede, che esprime l'immortalità dello sguardo nella foto di un cellulare, parla esclusivamente di un mondo alienato, senza origini, senza nazione, come quella "specie di ritorno a casa", per dirla con gli U2.
Il film - per quanto ricco di contrasti - trova la sua forza proprio in quella "terra di nessuno" che è il racconto di tanta gente, la loro vita lontana, e la loro morte, vicina.
Certo che i cinepanettoni invitano a sollevare i piedi da terra - e non solo quelli - ma davanti all'atavica profondità di un bunker (v. film) noi ritroviamo tutta la perdìta, la distanza siderale tra noi e quell'"altro mondo" di kamikazen e tensioni, dove anche la morte diventa "strumento politico".