1945 (2017)

Elegante banco e nero, stile che un pò ricorda Bela Tarr, ottima ricostruzione storica, attori in parte e molto convincenti.

E' un cinema ungherese d'autore, che, vista la breve durata, potrebbe comunque piacere anche ai mainstreamers, nel quale il passato (per lo più l'immonda seconda guerra mondiale) riaffora nel presente, vuoi con i dialoghi, vuoi in varie vie indirette.

Un cinema del reale franco, intenso e semidocumentaristico, che difficilmente passerà in tv.

Peccato al dvd italiano mancano i sottotitoli.

Che gioia imbattersi in un inaspettato piccolo capolavoro come questo.
Matrice magiara, bianco e nero netto e luminoso, contesto rurale, dialoghi all'essenziale, volti espressivi... impossibile non pensare a Bela Tarr.
Intendiamoci, non è Satantango - e qui più di qualcuno tirerà un bel sospiro di sollievo - i tempi non sono così dilatati, anzi, il tutto si risolve in 90 minuti di film che raccontano gli eventi di una giornata.
Però francamente quel lunghissimo-metraggio viene in mente. C'è una sequenza dove due personaggi camminano fianco a fianco, con passo regolare, senza fiatare, percorrendo una lunga mulattiera tra i campi di frumento, accompagnati solo dal sonoro dei rumori ambientali, che non lascia molto spazio alla fantasia: se hai visto Satantango, sei suo.
Ma a parte gli insidiosi paragoni, più o meno calzanti, questo film è un gioiellino di raffinata fattura. Alla fotografia ho già fatto accenno e ad essa si aggiungono ottimamente sonoro, commento musicale, costumi, recitazione - di un cast sconosciuto - ed una sceneggiatura molto ben costruita e scandita.
Protagonisti induscussi sono avidità e sensi di colpa. Il dramma dell'invidia che partorisce tragedia, con una spruzzatina accennata ed elegante di nero umorismo. Il tutto a celebrare la bassezza umana ed il karma nella sua implacabile ciclicità.

Per molte nazioni il 1945 è un anno fondamentale per tanti ed ovvi motivi. L'Ungheria in questo caso viene fuori dalla guerra dalle macerie di un governo filo nazista e l'arrivo di due ebrei con due casse dal misterioso contenuto fa riemergere la coscienza sporca di un villaggio e di conseguenza, in senso metaforico di un'intera nazione. Lo stagliarsi di questi due uomini con il numero sul braccio produce l'effetto del riacutizzarsi di rimorsi e intrallazzi, trasformando quello che doveva essere un giorno di festa in una sorta di resa dei conti. L'incedere della narrazione è incalzante e progressivamente cresce in maniera sensibile l'inquietudine degli abitanti del villaggio. E' un momento storico incerto, tra la cacciata di vecchi invasori e la venuta dei nuovi, ma come detto è la coscienza nera che viene a galla, la tematica principale che sta più a cuore al regista, utilizzando il medesimo meccanismo di Giorno maledetto di Sturges.