i dannati dell'oceano (1928)

Nel 1928 risultano prodotti 2 film di questo regista, Josef Von Sternberg. Questo "i dannati dell'oceano" e "crepuscolo di gloria"... cos'altro aggiungere se non che ci troviamo in un periodo di grazia di questo regista forse piu' conosciuto per altre pellicole come "L'angelo azzurro"...

Una splendida fotografia che utilizza alla perfezione le ombre e il fumo che si adatta alla grande con il bianco e nero.
Protagonisti sporchi, che hanno macchie evidenti come scarti della societa', ma anche loro hanno diritto di vivere una storia d'amore.

Certo alcune tematiche matrimoniali sono da adeguare ai tempi in cui venne girato il film ma poco importa.

Grande film.

I DANNATI DELL'OCEANO é una storia romantica, raccontata da Sternberg e divisa in due parti fondamentali: la notte e il giorno. La notte é piena di foschia e di ombre, di fumo e di luci affusolate. Il giorno invece mostra la vera luce delle cose e porta nei personaggi la disillusione, l'abbandono e il cambiameno dei sentimeni. Oltre a delle interpretazioni curate fin nei minimi dettagli, Sternberg, crea la più commovente testimonianza su ciò che l'amore può fare, in particolare, quanto l'amore a volte può portare alla follia.

Tutta al forza espressiva del cinema muto è rappresentata magistralmente in quello che probabilmente è il miglior film muto di Josef Von Sternberg "I dannati dell'oceano", prima che l'incontro con Marlene Dietrich, divenuta poi sua attrice feticcio, gli regalasse tanti grandi successi anche con il sonoro.
La vita portuale con i suoi bassifondi fa da sfondo alla vicenda fungendo da metafora delle relazioni umane divenute in seguito emblema del realismo poetico della cinematografia francese.
Nel film a dominare è l'atmosfera cupa che avvolge il porto di New York e i suoi abitanti, all'interno delle navi che vi fanno scalo la macchina da presa di Sternberg penetra l'universo che le abita: uomini abbrutiti dalla fatica, sporchi di carbone, avvolti dal vapore delle sale macchine, madidi di sudore provocato dal calore delle enormi caldaie; il chiaroscuro della fotografia è reso con un'intensità tale da far apprezzare il bianco e nero più di qualsiasi colore. i personaggi che si muovono in questo clima soffocante ondeggiano tra speranza e disperazione, il rude e massiccio fuochista Bill trova in Sadie, una prostituta che lavora in un locale del porto, quel contatto umano che l'abiezione del suo quotidiano non gli permette di avere.
Pur apparentemete effimero e sfuggente il loro legame, ora brutale, ora malinconico, supera gli ostacoli dell'incomunicabilità, a Bill, per un equivoco, si aprono le porte del carcere ma servirà a far aprire anche quelle dell'amore.

che film, che fotografia meravigliosa! i veri protagonisti sono la nebbia ed il fumo..su tutto regna un'alone così cupo che è la perfetta traduzione in immagini dei profili dei personaggi che abitano al porto di new york: una prostituta che tenta il suicidio ed un fuochista di navi si trovano insieme x caso, ma non sanno cosa fare ciascuno della vita dell'altro..magnifico. uno dei pochi film muti di cui sembra davvero di aver udito i dialoghi.