denti da squalo (2023)

Non annoia e non esalta.
DENTI DA SQUALO è il classico prodotto gradevole che però non pare destinato a lasciare un segno indelebile. Tratta vari argomenti ma nessuno di questi ha un'originalità evidente da esibire e ogni tema viene affrontato in maniera abbastanza schematica.
Cast e regia si difendono bene, la narrazione non presenta punti morti e tutto sembra garantire una visione liscia e priva di grandi incertezze.

Abbastanza originale , a metà tra il film di formazione e il dramma , ben recitato dai ragazzi

Carino

Film su emarginazione e crescita in un ambiente non semplice di un ragazzetto con tratti un po' fiabeschi con tutta la storia dello squalo.

E' il classico film di formazione con uno spunto interessante ma dalla narrazione alquanto discontinua a livello qualitativo. Di positivo c'è sicuramente la prova del giovane protagonista, a cui è morto il padre e senza più riferimenti paterni si guarda intorno e, come in un bivio, è portato a fare delle scelte. Uno squalo è un animale che evoca paura, ma confinato nei stretti limit di della piscina di un boss della criminalità, amico del padre, perde senso perchè non ha orizzonti da seguire. Oltre ad essere un racconto di formazione c'è anche la possibilità di perseguire il cammino del suo stesso padre prima criminale poi ha cambiato vita per la famiglia, morendo "come uno str0nzo in un depuratore". Una formazione mancata il non seguire le orme paterne, emancipandosi da quel possibile percorso. Il rimpianto forse è la presenza ridotta di Santamaria e Pesce ed alcuni aspetti come la giovane gang anche fin troppo stereotipata. Difetti che per un esordio ci può stare.

Esordio al lungometraggio di Davide Gentile, è [select language] un racconto di formazione, un "coming of age", un "Bildungsroman", una di "quelle storie ambientate 'nell'estate che ha cambiato tutto' nella vita del personaggio principale, per consuetudine un adolescente" (Emanuele Manco), in questo caso un 13enne collocato a suburra lungo il litorale ostiense. Il film ambirebbe alla favola sospesa fra crudeltà adulta e innocenza fanciullesca e materna, avventura drammatica, crime movie neorealista e lirismo di periferia, Monicelli, Spielberg, Truffaut, Reiner, Peter Pan e un prequel della trilogia di Caligari. I tanti referenti lo condannano alla derivatività a cui s'aggiunge la summa dei difetti da italica "operina prima": sbalordisce che la sceneggiatura abbia potuto vincere il premio Solinas 2014. "Tra personaggi-funzione, personaggi-macchietta, e personaggi-metafora, l'idea d'imitare un modello statunitense mescolato al cinema di borgata perde progressivamente consistenza" (Raffaele Meale).

Un film che cresce piano piano, mattoncino su mattoncino, crudo e asciutto, molto ben confezionato. Cast eccellente.

Visto senza alcuna aspettativa, mi ha sorpreso piacevolmente.
Con le dovute cautele, non ho alcuna difficoltà a definirlo lo "Stand by Me" italiano.