the childhood of a leader (2015)

Una riflessione su come l'imprinting educativo giovanile e la mancanza di affetto reale possa portare alla degenerazione umana: l'esordiente Corbet con questo film prova a fornire una (forse pretenziosa?) chiave di lettura sulla genesi psicologica del totalitarismo. E la fa portando in scena una storia di valori imposti (la religione, un certo cerimoniale alto borghese) e di anaffettività genitoriale (dove Corbet gioca molto bene sull'ambiguità dei rapporti tra i due genitori...) che plasmano la psiche di questo bambino che si ribella e diventa leader in quanto scardina quell'artificioso sistema di valori che alla prima vera offensiva dimostra tutta la sua inesistenza. E se non bastasse il tema complesso e forse anche troppo pesante affrontato in questa chiave di lettura, Corbet riesce però a giocarsi al meglio tutte le sue carte registiche con un film che è visivamente e registicamente europeo (non si vede che ha lavorato con Haneke?) e che a tratti, nelle sue suggestioni estetiche e anche musicali (colonna sonora di Walker molto bella e stridente) sembra un vero e proprio horror dell'anima. Insomma, un film che nel suo intento ontologico ci rende tutto il talento di un regista giovane e da tenere in considerazione per il futuro.

Un film davvero particolare questa opera prima di Corbet. Un'opera prima di uno che aveva lavorato prima come attore con Haneke e con von Trier. Diciamo che le influenze si vedono tutte.
Nelle atmosfere per il secondo, ma per il primo sembra essere proprio il suo complementare, il perfetto secondo de Il Nastro Bianco.
Il tema del leader totalitario, della famiglia potente ma dedita solo alle formalità, un bambino normale che si ribella e che marcisce in un ambiente funesto.
Spettacolari gli attori, una grandissima recitazione.
Nonostante comunque i significati e le intenzioni di Corbet siano da film top, purtroppo mi è mancato qualcosa. E' come se fosse un film incompleto, come se mi mancassero dei tasselli per arrivare alla fine.
La regia è incredibile, dei movimenti di macchina che non ti aspetti da un 27enne al suo primo film.
La fotografia e il sonoro sono impeccabili, così come il montaggio.
Se il cinema fosse solo grande tecnica questo film non potrebbe scendere sotto il 9.
Ma nella narrazione manca qualcosa.
Hai tempo per rifarti (ai miei occhi) Brady.

Uno dei film più potenti degli ultimi anni, sorretto da una colonna sonora straordinaria scritta dal mitico Scott Walker . L'inconscio dell'anticristo.

Opera ambiziosa, sin troppo, di cui rimane un impianto visivo magniloquente e una crudeltà del potere, ma si perde in stereotipi e prevedibilità che non rendono giustizia all'ottima colonna sonora e ad alcune trovate ben congeniate (la parabola del ragazzino si capisce subito dove andrà a parare come sua situazione familiare, ma resta devastante comunque a tratti)

I 'capricci' di un piccolo tiranno rabbioso vittima di un ambiente familiare ostile. Sarà il dittatore di domani. Film sulle radici del potere, stilisticamente maestoso. Fotografia e montaggio curatissimi, musica incalzante e incisiva. Il finale ipnotico, in uno stordimento di immagini vorticose, è presagio di un futuro cupo e oppressivo.

Il trattato di Versailles è stato sì un trattato di pace, ma le cui condizioni durissime alla Germania ha costituito la base per la seconda guerra mondiale. Fin dalla sinossi é fin troppo evidente il riferimento a Il nastro bianco di Haneke, la genesi di un male che deriva dagli errori e dagli orrori di un mondo adulto che deflagleranno nell'eredità sanguinosa di tutti gli "ismi" mondiali, di cui il bambino una volta cresciuto ne sarà una figura sintesi.
E' un film indubbiamente ambizioso, a livello visivo molto curato con una fotografia dai toni estremamente cupi e sinistri, ma che a livello di contenuti non riesce ad essere all'altezza delle proprie ambizioni diventando abbastanza pretenzioso. La miscela fra lo sfondo storico e la sfera intimista familiare mi sono parsi piuttostro scollegati, incapaci di formare un discorso unico. Una colonna sonora suggestiva, ma sinceramente fin troppo invasiva ed intollerabile ed un finale con una sequenza di regia da attacco epilettico acuto con effetti grotteschi per non dire involontariamente comici. Non comprendo il miglior premio come opera prima e come regia al concorso Orizzonti a Venezia. Probabilmente ho visto un altro film.