i fratelli sisters (2018)

stupendo
film lento ma pieno e completo
un western vero e crudo che deve essere colto da chi lo guarda con un'adeguata sensibilità
in questa film lento basato sui dialoghi vi sono alcune anche scene forti indimenticabili

Noiosetto, ben girato ma lascia poco.

Abbastanza deludente, senza mordente, una storia che non coinvolge e scivola via in due ore. Humour mal riuscito, unica cosa bella la fotografia ed alcuni scenari paesaggistici. Ma per il resto, evitabilissimo.

Piuttosto noioso.

Audiard si lancia nel western con un film che è un grande meh. Il cineasta francese si è sempre trovato a sua agio nei grandi drammi e questo sembra infatti fin dall'inizio essere un film "fuori corda". Non ha quella potenza drammatica (forse un po' nella seconda parte) che ha sempre contraddistinto il cinema di Audiard. Ma ad essere debole e questa sceneggiatura che vorrebbe raccontare una particolare forma di corsa all'oro, senza riuscire a dirci nulla di quel quadro politico, sociale e valoriale. Poco convincente anche l'altra trama su Commodoro e omicidi su commissione. Insomma, detto che la fotografia è riuscita e Reilly è ottimo (meglio di Pheonix), il film sembra avere poco da dire e quel poco lo dice in modo confuso. Non che sia propriamente brutto, solo che passa via senza lasciare nulla.

"Audiard corregg'il culto della virilità rimproveratogli nei precedenti film a base di testosterone, ideologia passiva e artiglieria pesante." "I miei nuovi personaggi sicuramente incarnano la mascolinità m'hanno dovuto cedere e liberarsene per arrivare ad una certa dolcezza." "Il cognome (Sisters) include la sorellanza dei fratelli e la grazia del gesto femminile (si prendono cura l'uno dell'altro tagliandosi reciprocamente i capelli)." "Il sole della democrazia" occidentale sorgerà solo col transito dal patriarcato al matriarcato, dalla ferocia del padre all'abbraccio conclusivo di mammà. Nessuna reciprocità, anzi: "Adesso ho in mente di far'un film su un uomo che diventa una donna." Nuovi piccoli Wachowski crescono.

Mauro Lanari

Sufficiente, bella la fotografia...trama u po' così così. Si può anche farne a meno di vederlo.

Western che si distacca dagli schemi canonici del genere con protagonisti due fratelli sicari per conto di un ricco uomo d'affari, il Commodoro, interpretato da Rutger Hauer in una delle sue ultime apparizioni. Phoenix più violento, scontroso, amante delle donne e del whisky, Reilly più sensibile, giudizioso, romantico, porta con se un foulard donatogli da una donna e lo ripiega tutte le volte prima di coricarsi. Nella ricerca di un chimico da eliminare per ordine del loro capo, i due fratelli troveranno il modo di raggiungere una redenzione non auspicabile prima. Buon cast che comprende anche Jack Gyllenhaal, qui nelle vesti di non protagonista e Riz Ahmed. Qualche sparatoria c'è ma il cuore del film è incentrato nel rapporto odio-amore tra i due fratelli e nella loro voglia di riscatto e ricerca di serenità interiore. Discreto.

Un po' lento forse ma Onlio è forte...

Western atipico ma girato con stile classico dove gli elementi classici del genere sono meno importanti dell'introspezione che viene fatta ai due fratelli protagonisti.
I due personaggi, oltre ad essere scritti molto bene, sono anche due ottimi attori, e non serviva questo film per capirlo.
Purtroppo la seconda parte del film sembra avere qualche lacuna, il ripetersi di alcune situazioni e un po' di noia.
Sicuramente particolare e da vedere nel panorama attuale del western.

Brutto, ho fatto veramente fatica ad arrivare fino alla fine.
Un peccato, perché con un cast così mi sarei aspettato un film di tutt'altra fattura.

Il film poteva essere da 7 o più, però inciampa in una seconda parte poco credibile. Molto buone le recitazioni e la fotografia, buone anche le musiche e le caratterizzazioni dei personaggi. Il "pistolero sensibile" John Reilly aka Eli Sisters è un personaggio che si fa ricordare. Insomma cosa chiedere di più a un western moderno? Uno svolgimento finale diverso. Perché si ribadisce a più riprese, anche in modo un po' presuntuoso, che questi personaggi si evolvono e non sono piatti, hanno uno sviluppo e cambiano nel corso della storia – ma il cambiamento finale è troppo repentino e anche poco giustificato, a mio avviso. Non tanto quello di Eli, che aveva dato segnali in questo senso, ma il cambiamento di Charlie non ha quasi fondamento. Purtroppo il voler costruire un finale buonista fa inciampare la sceneggiatura – se proprio si voleva inscenare una redenzione, andava preparata meglio e con qualche accorgimento di trama in più. Peccato

SPOILER

La trama, sostanzialmente, è dritta come un'autostrada. Il film infatti si concentra, più che altro, sulle (dis)avventure, le peculiarità (ma sopratutto le differenze) tra i 2 fratelli.
L'atmosfera e il fascino del western ci sono tutti, le 2 ore, personalmente, non mi sono pesate, mi sarebbe piaciuto ancora di più se si fosse soffermato meno in alcuni passaggi.

L'ho visto leggendo le opinioni qui sotto...il cinema e' proprio soggettivo. Nemmeno per un attimo mi ha interessato, una noiosa e lunga visione.

..amo il genere western, soprattutto quello dagli anni 90 in poi, oggigiorno escono come perle rare, difficile vederne uno o due di decenti all'anno.
Inusuale rispetto ai soliti standards questo western, ma non per questo non interessante anzi introspettivamente molto valido e ben recitato con un grande cast e anche molto all'altezza devo dire.
John C. Reilly è davvero uno dei migliori attori della vecchia guardia hollywoodiana e tutti i film che ho visto in cui recita, ultimamente, non mi hanno mai deluso.
Da vedere

Western atipico , incentrato sulla diversa psicologia dei due fratelli .
Alterna momenti di buona drammaticità a altri di noia e rallentamento della storia .
si salva per le prove di Phoenix e Reilly

Una sceneggiatura mediocre frena il ritmo e danneggia lo stile western di questa pellicola della quale avevo ben altre aspettative. Sonnolento, anche troppo, per un film western.

Il western di Audiard si regge un pò sulla storia, classica come ogni buon western deve essere ma soprattutto sulle interpretazioni, e qui stà il valore aggiunto: il "buono" Eli dal volto piacione e un pò ingenuo di John C. Reilly si accompagna al "cattivo" fratello Charlie dalle fattezze del luciferino e ubriacone Joaquin Phoenix, i fratelli Sisters, due killer implacabili e per questo leggendari. Ma ovviamente le leggende durano solo fino a quando restano vive, e così i nostri devono svolgere una missione che li porta ad attraversare mezzi States, agli ordini del Commodoro, appena accennato senza che neanche parli e interpretato da Ruthger Hauer. Tra paesaggi western, cittadine tutte uguali, orsi neri e ragni che ti entrano in bocca la narrazione non si dimentica di seguire la preda: Hermann Kermit Warm, ben interpretato da Riz Ahmed, che incontrerà sulla sua strada anche un altro uomo, il ruolo di Jake Gyllenhaal è decisivo in questo, prima pronto a stanare Kermit, poi

SPOILER
Così si arriva ad un epilogo che risulta coinvolgente, ma soprattutto poco prevedibile, ribaltando il concetto di pistolero, anche se

SPOILER
Qui il regista francese costruisce una resa dei conti che si risolve in maniera imprevista e alla fine

SPOILER
Il film ha il ritmo giusto, non è mai noioso e l'azione non manca, sicuramente da vedere.

Discreto western dalla trama lineare e più votata al tratteggiare caratteri e psicologie dei personaggi, cesellata con dialoghi precisi e interpretazioni di grande fattura. Non manca l'azione, ben contrapposta alle dinamiche di fratellanza e amicizia, dove non si lesina sulla violenza e su un certo impatto visivo, garantendo una visione fluida, coinvolgente e ben diretta.
Consigliato.

Non aspettatevi il misogino western classico con la donnina che saluta, agitando il fazzoletto, il rozzo cowboy che parte. Adoro questo film, e per ora è tra i miei favoriti dell'anno. Come sempre i western migliori sono quelli che esulano dai canoni, come "Il tesoro della Sierra Madre" di Huston, come i primi film di Peckinpah, ma come ha detto un critico questo film è un'esperienza da vivere in compagnia. Nonostante una solida sceneggiatura e una bella ambientazione (fotografia ora nitida ora espressiva come certi dipinti del nostro rinascimento) il film ha una spontaneità verbale e artistica che lascia stupefatti. Merito di tre attori strepitosi, del commosso rapporto di fratellanza e interazione tra i due protagonisti, di diverse sequenze strepitose su tutte la sequenza sullo stagno che passa da una gioia collettiva a un ribaltamento quasi horror. Un film ora esilarante ora doloroso, con una forza comunicativa mai ricercata ma, appunto, cosciente. Da non perdere assolutamente

Buon Western movie con ottime recitazioni e una fotografia eccellente.
Punto debole: una sceneggiatura un pò indecisa.

Il classico film a fuoco lento, un western in cui i protagonisti sono tutti molto diversi, ma sono accomunati da un fattore, l'odio verso il padre, cosa che cambierà la vita di ognuno di loro, in un mondo in cui la violenza è all'ordine del giorno e non tutti vorrebbero proseguire su quella strada.
"The Sisters Brothers" è atipico come western, senza eroi di qualche genere, ma un quadretto di caratterizzazioni ottime, in cui una delle cose più interessanti è la composizione del cast. Nel ruolo dei fratelli Sisters ci sono John C. Really, ovvero uno di quegli attori che ha fatto una lunga gavetta come caratterista negli anni '90, per poi specializzarsi in ruoli comici spesso accanto a Will Ferrel, e Joaquim Phoenix, che ultimamente naviga nell'ambiente di film drammatici indipendenti e vincitore di tanti premi. Jake Gyllenhaal, che è abituato a essere il protagonista di film di successo, nicchia o hollywood non fa differenza, in questa pellicola è leggermente meno in evidenza rispetto ai primi due. Questo mescolamento di ruoli mi ha sorpreso e gli interpreti danno un gran contributo. E non dimentichiamo l'apporto di Riz Ahmed, protagonista di quella bellissima serie che è stata "The Night Of" con John Turturro.
"The Sisters Brothers" è un bel connubio di generi, non dimenticando quel tocco di humor nero che ne fa la ciliegina sulla torta. Poi quello che fa il regista Audiard nel finale è coraggioso, in quanto non va verso quello che vorrebbe il pubblico, ma smorza i toni e questo è sicuramente un colpo di scena al contrario. Una pellicola come non se ne vedono più ed è un peccato.

The Sister Brother propone le ambientazioni del selvaggio west ma allo stesso tempo anche la classicità del road movie. Un percorso di formazione tra due fratelli, sicari al soldo di un capitalista dell'Oregon (piccolo ruolo ad appannaggio di Rutger Hauer), che mostrano i segni di stanchezza per la loro vita (in particolare il personaggio di Reilly). Il carattere errante del viaggio comprende non solo la coppia di fratelli, ma anche quella del sicario assoldato prima di loro e della vittima di questo inseguimento, inventore di una sostanza chimica capace di far brillare l'oro nell'acqua. L'avidità quindi è la molla del film ma è l'idealismo del chimico a contagiare la pragmaticità del sicario e la voglia di riscatto dei due fratelli, in cui la scoperta dell'umanità e reciproca amicizia è la sua naturale evoluzione, tra avventure e siparietti a volte comici. Il cast di prima grandezza è garante della riuscita di un bel film che proprone una bellissima sequenza finale, da brividi.