le amiche (1955)

LE AMICHE è un film che soffre tutti i difetti del cinema di Michelangelo Antonioni nella sua versione più acerba, ovvero eccessivamente chiacchierata e monocorde. In un periodo in cui si iniziavano a celebrare le storie di mondanità borghese, l'autore iniziava a intravedere la possibilità di trarne delle conclusioni tristi e malinconiche, ma siamo ancora lontani da un risultato appagante.

Liberamente tratto da un racconto di Pavese siamo di fronte ad una pellicola di Antonioni libera e spogliata dai tanti intellettualismi che caratterizzeranno le sue opere future ma ugualmente in grado di scavare a fondo per raccontare le ipocrisie e le falsità di uno spaccato borghese di Torino.
Bene le caratterizzazioni dei personaggi,ottima la fotografia e la direzione del cast ( di alto livello).
Una pellicola molto amara e più vicina a "La signora senza camelie" che ai successivi lavori di Antonioni.

Un ritratto psicologico di ipocrisia, cinismo ed effimera amicizia, quasi tutto al femminile come per esplorarne confini, distanze e differenze caratteriali e morali, relegando gli uomini in disparte ma rendendoli, allo stesso tempo, protagonisti consapevoli o meno di comportamenti discutibili, dove orgoglio e appagamento personale sono messi in evidenza.
Un buon film, diretto con intelligenza da Antonioni, dove spiccanoi i dialoghi decisamente moderni e dotati di una certa vivacità, resi tali oltre che da una buonissima sceneggiatura, anche da una performance attoriale molto intensa e credibile.
Da recuperare.

Davvero un film notevole, anche se penalizzato da una lentezza che ho trovato molto marcata.

Varie sequenze notevoli (una su tutte, quella della spiaggia, veramente riuscita anche visivamente), acuta e seriosa rappresentazione psicologica/sociale ed, ancora una volta, le donne non ci fan una bella figura (forse più loro che gli uomini).

Uno degli Antonioni più diretti e lineari, che raccontano di più, meno rarefatti.

Con più ritmo sarebbe stato un capolavoro; comunque non noioso.

E' l'ultimo film di Antonioni in cui tratta temi esistenzialisti con una forma "classica". Il film ha un buon ritmo e segue un filo narrativo piuttosto stringente. I temi trattati sono comunque quelli tipici del cinema di Antonioni, cioè l'impossibilità per il singolo di riuscire a realizzare se stesso nella società borghese moderna. Tutti i personaggi del film si trovano ad essere insoddisfatti, annoiati e soprattutto non riescono a vedere vie d'uscita dalla propria situazione di disagio esistenziale, soprattutto non trovano la forza e il coraggio. Troppi ostacoli sociali si frappongono alla felicità delle persone (la differenza di ceto, la prospettiva castrante del matrimonio e della vita familiare, il conflitto fra lavoro e amore, il problema di amare una persona non libera, ecc.)
Antonioni, come suo solito, ci presenta caratteri imperfetti, contraddittori, deboli e irresoluti. Anche in questo film non si salva nessuno. Per di più Antonioni utilizza una tecnica filmica estraniante (ad esempio in mezzo al dialogo cruciale fra Rosetta e la sua rivale in amore passano altre persone a cambiarsi l'abito, oppure in altre scene chiave ci sono sullo sfondo persone che chiacchierano). In questa maniera ci distacchiamo dalle vicende e le vediamo con occhio critico. Anche la scena del ritrovamento del corpo di Rosetta suicida e ripreso in campo lungo, proprio per rimarcare il distacco con il personaggio e il suo gesto. Anche la protagonista Clelia, nonostante il suo sfogo finale contro l'ipocrisia borghese, non ha il coraggio di vivere in maniera indipendente e decide di rientrare comunque nei ranghi del sistema.
Nel suo complesso ideologico è certamente un film datato (la condizione della donna è profondamente mutata dagli anni '50). Rimane comunque un'opera ben confezionata, interessante, molto curata nei dialoghi e nella resa psicologica dei personaggi. Ottima la recitazione e la fotografia. Rimane comunque il contrasto fra temi narrati (di natura interiore ed esistenziale) e la forma narrativa usata (più da storia normale e banale). Da l'Avventura in poi, anche la forma filmica contribuirà a esprimere i sentimenti e gli stati d'animo, i veri protagonisti dei film di Antonioni.

Interessante film in cui Antonioni scompone la personalità femminile in ognuno dei personaggi fra cinismo, civetteria, fatalismo. Il contorno dei personaggi maschili si distingue per la propria inconsistenza e mediocrità, certamente meno sfaccettati, ma capaci di influenzare le loro corrispettive femminili. Molto curato nei dialoghi.

"Le amiche " presenta dei personaggi femminili molto precisi e ben caratterizzati, anche le le vicende in cui sono coinvolti sono piuttosto futili e fini a se stesse. Si parla, ovviamente d'amore, e il film oscilla pericolosamente tra toni intensi e riflessivi e psicologie da fotoromanzo. Mi sarei aspettato più durezza da parte di Antonioni nei riguardi di Nene, Lorenzo e Rosetta, invece ho trovato una compassione piuttosto maschilista verso le due donne. Comunque, un film molto amaro per tutte le protagoniste.