like friends (2025)

Like Friends è una piccola gemma del cinema indipendente italiano, capace di sorprendere lo spettatore più smaliziato. Diretto da Marcello Crea, il film racconta la storia di Achille, un broker solitario che acquista Kelly, un'androide dal corpo perfettamente umano, progettata per adattarsi alla vita domestica ma dotata di un'intelligenza che va ben oltre la routine quotidiana. Il loro rapporto si sviluppa in modo teso, ironico e disorientante fino alla misteriosa scomparsa di Kelly - un punto di svolta che trasforma il film da commedia stralunata in un thriller fantascientifico esistenziale.
Il cast è una scommessa vinta: attori presi dalla strada, spesso alla loro prima esperienza davanti alla macchina da presa, che interpretano ruoli che sembrano caricature di loro stessi, regalando momenti di verità cruda e a volte surreale. Nessuno recita davvero: si limitano a essere. Il risultato? Un effetto straniante e affascinante, che fonde finzione e realtà in modo unico.
Con un budget praticamente inesistente, da quello che è dato a sapere, Like Friends ha raggiunto un traguardo straordinario: è disponibile sui principali canali di distribuzione internazionali, incluso Prime Video. Marcello Crea firma un'opera che parla del futuro con malinconia, sarcasmo e una profondissima umanità. Un film sull'illusione del controllo e sul desiderio - forse eterno - di essere immortali. Non perfetto, non liscio, ma tremendamente autentico.

Uno degli elementi più riusciti del film risiede nella scelta consapevole di spingere alcuni personaggi fino ai limiti della caricatura. Particolarmente significativa è la figura della madre: un'ex moglie del protagonista, eccentrica e ossessionata dai social media, che trasmette costantemente video in diretta streaming. Questa esasperata esibizione di sé viene infine messa in discussione dalla figlia minore, personaggio opposto per indole: rigorosa, studiosa e straordinariamente lucida.Like Friends si distingue per l'audacia con cui affronta temi complessi, adottando un linguaggio ironicamente accessibile, punteggiato da elementi surreali. Se da un lato questo approccio potrà apparire eccessivo a una parte del pubblico, dall'altro rappresenta proprio il tratto distintivo dell'opera: la volontà di correre dei rischi per raccontare, con originalità, una verità profondamente legata alla nostra epoca.Girato a Trieste, il film valorizza il contesto locale non solo attraverso le ambientazioni, ma anche grazie alla scelta di mantenere, in alcuni personaggi, la parlata tipica del luogo, conferendo autenticità e radicamento culturale alla narrazione.

Un uomo solo acquista un androide da un agente di commercio che lo configura come se fosse un comune elettrodomestico. È la scena più divertente del film, secondo me, ma anche la più inquietante, poiché rivela con naturalezza come il futuro immaginato dal regista sia, in realtà, già il nostro presente. Il disagio ingenuo del protagonista pervade ogni scelta visiva e narrativa. I personaggi, solo in apparenza surreali, volutamente caricaturali nella recitazione, mettono in luce le contraddizioni della nostra epoca, offrendo uno specchio ironico e tagliente della società contemporanea.