material love (2025)

Telecamera chirurgica che mostra senza destabilizzarsi il materialismo selvaggio in ordine a connotati peso altezza e conto in banca, in una banca di dati da matchare manualmente secondo le compatibilità, ma l'amore non è così difficoltoso, l'amore è una cosa semplice, non ha bisogno di spiegazioni e di ragionevoli motivi, basta de-capitalizzarlo, decapitandolo dai risvolti da match. Celine Song ha la mano magica nel tratteggiare questo incastro politico fra anime connesse, che ci mostra quanto incide il passato e come siamo cresciuti nell'oggi che siamo. (Costato 20 milioni) è una piccola perla delicata, fino alla fine dei titoli di coda.

Abbastanza carino,non e la solita commedia stupida ..e riflessiva simpatica e gradevole e mai volgare con un ottimo cast

ATTENZIONE POSSIBILI SPOILER

Discreto dramma sentimentale di Celine Song, alla sua seconda regia, che mantiene i buoni livelli dell'esordio, "The materialists" è un film che ammetto, sulle battute finali mi ha seriamente emozionato, l'ho sentito caldo emotivamente, coinvolgente, empatico, tutti elementi dati da una regia che riesce ad essere diretta e cattura lo spettatore nei meandri del pathos legato alla storia, poi, la sceneggiatura in sé è una valida, ma non originalissima, riproposizione di tanti film sulla stessa tematica, semplicemente aggiornata all'era contemporanea, mi vengono in mente diversi elementi che vi erano in un grande classico come "Breakfast at Tiffany", film nel quale la Hepburn va alla ricerca dell'uomo ideale, facoltoso e secondo le sue esigenze, lasciandosi alle spalle l'umile vita di campagna a cui era abituata, in un certo senso il percorso iniziale del personaggio di Dakota Johnson ha tante analogie con questo.

Il soggetto è molto semplice, Lucy è una donna che lavora per Adore come matchmaker, praticamente combina uomini e donne single, sotto commissioni, per fargli avere un appuntamento e chissà, iniziare una relazione, anche per via del suo lavoro ha la tendenza a schematizzare tanto le persone, classificando i suoi clienti tramite criteri oggettivi di desiderabilità come il reddito, l'altezza, i capelli che gli restano, il mestiere, questo le fa vedere l'amore sotto un punto di vista limitante, che non accetta davvero altri parametri, non catalogabili e le fa vivere una vita solitaria dopo essersi lasciata col suo ragazzo storico, John, perché fondamentalmente al verde e senza un futuro, che vive in un fatiscente appartamento con dei coinquilini parecchio invadenti e si procura da vivere facendo il cameriere e tra uno spettacolino teatrale e l'altro.

La svolta sarà quando Lucy, al matrimonio di un suo cliente, incontrerà Harry, uomo che la corteggerà e secondo i parametri che usa per valutare i clienti è un dieci, un cosiddetto unicorno, ricco, attraente, carismatico, affascinante, alto, di buon gusto, intelligente, al punto che lei stessa si stupisce che Harry voglia avere una relazione con lei, perché a detta sua potrebbe avere di meglio, da qui il film mostra il contrasto tra l'idealizzazione e l'illogicità dell'amore, mettendo spesso a confronto i due personaggi, tra la perfezione di Harry, ottenuta anche grazie al suo patrimonio, curata costantemente per aumentare il suo valore nel mercato dei sentimenti, e l'imperfetta genuinità di John, che potrebbe perdere in ogni singolo aspetto contro Harry - insomma, è pur sempre un film americano, quindi c'è la solita ipocrisia che John, l'uomo modesto e poco desiderabile, in realtà sia Chris Evans, un gran figo, ma vabbè, farò finta di nulla - ma viene valorizzato da quel piccolo inspiegabile particolare, quello che sfugge a qualsiasi catalogazione razionale, ovvero l'amore, quello che Lucy, arriva a - non - comprendere del tutto, una volta vissuta la sua esperienza con Harry, un'esperienza tra il lusso, i bei ristoranti e la compagnia di un uomo prestigioso, che però non le smuove i sentimenti come la persona che ama, elemento che assieme al brutto episodio della sua cliente che viene aggredita da un uomo che le ha fatto conoscere lei, le fa comprendere al meglio la distanza che vi è tra questi parametri che utilizza e la vita reale, fatta di margini di errore, emozioni che non possono essere calcolate e casualità.

Un film sentimentale ben imbellettato, che alla fin fine non si distacca troppo dalle altre opere del genere - per esempio, su concetti molto simili Woody ci avrà basato una decina di film - , che tuttavia grazie ai personaggi ben scritti e ad una messa in scena soddisfacente sotto il punto di vista delle emozioni, riesce a non strafare e non stuccare particolarmente, anzi l'ho sentito tanto.

Ho amato tantissimo il precedente e primo lavoro di Celine Song ("Past Lives"), forse anche per questo le mie aspettative sono state parzialmente deluse da "Materialists". A favore della Song va detto che comunque la regia si dimostra ancora una volta di altissimo livello e frutto di un indubbio talento; tantissime sono le inquadrature da foto ricordo. Quello che funziona meno bene sono sceneggiatura e personaggi: tutto troppo "artificioso" e poco credibile per poi incanalarsi in risoluzioni scontate e prevedibili. Peccato perché comunque gli argomenti e i temi sono presenti e sono interessanti: cinica analisi sulle relazioni, critica ad un certo sistema capitalistico.
Tra gli aspetti positivi va citata l'ottima scelta delle musiche.

Alcune lungaggini tra i dialoghi, ma alla fine è una commedia ben fatta, patinata e carina come i tre interpreti, e non priva di spunti degni di nota.