sul lago dorato (1981)

ATTENZIONE POSSIBILI SPOILER

Diciamo che è un tipo di cinema molto distante dai miei gusti, retorico, zuccheroso all'inverosimile, insomma sulla carta è uno di quei film che solitamente non avrei sopportato, e invece, stranamente, mi ha emozionato, sarà per una sorta di messaggio metacinematografico che si nasconde tra le righe dei due personaggi principali, che sembrano chiudere definitivamente l'epopea della loro grande carriera come la Hepburn e Fonda, in particolare lui alla sua ultima interpretazione, che mi è sembrata particolarmente sentita - poi vabbè l'oscar è un po' una paraculata e probabilmente è stato dato alla carriera più che alla singola performance - e lei stessa al quarto oscar in un periodo in cui le apparizioni sul grande schermo si erano drasticamente ridotte - fisiologico percorso delle attrici della Hollywood classica direi - insomma il film è basato quasi del tutto sul carisma di loro due e su quella crepuscolare sensazione di vederli per l'ultima volta - sensazione messa in evidenza dal loro frequente raccogliere i cocci della vecchiaia, tra qualche smarrimento, e un apparente attacco di cuore -, come a chiudere un'epoca, un ultimo omaggio, una passerella per raccogliere gli applausi a due leggende.

Poi comunque un minimo di contenuto c'è, non originale, trattato in maniera abbastanza didascalica ma comunque ha una sua emotività, la narrazione alla fine è basata su una sorta di catarsi del personaggio di Fonda, vecchio scorbutico e pieno di rancore con tanti rapporti irrisolti, particolarmente quello con la figlia, interpretata da Jane Fonda, realmente figlia di Henry, che riuscirà a mitigare nella battute finali del film, ma è il rapporto col bambino, figlio di lei e loro nipote, che intenerirà il vecchio scorbutico, creando un legame speciale e riuscendo a farlo svagare per la prima volta da chissà quanti anni, da un iniziale attrito il loro rapporto prenderà pieghe inaspettate, con una forte complicità che aiuterà i due a completarsi, il giovane apprenderà dal vecchio e il vecchio riscoprirà la sua parte più tenera grazie al rapporto col giovane dopo un'apparente situazione in cui sembrava si stesse andando verso un rapporto di sopportazione.

Tra un'avventura e l'altra, qualche spavento e dei bei momenti di complicità il film procede sullo sfondo di questo affascinante lago fotografato con colori caldi e momenti particolarmente melensi, riuscendo spesso a toccare le corde giuste con un mix di gioia e malinconia, tra quell'atmosfera di estate nostalgica ma, specialmente con una visione da adulti, tocca parecchio vedere i momenti di gioia spensierati con i nonni, sapendo che non saranno eterni.

Un po' paracul0? Sì assolutamente, però emotivamente mi ha preso.

Bellissima storia
Recitazione superlativa
Spiritoso, romantico, insegnamenti di vita e di consapevolezza del tempo.

Mai banale in nessun a scena e singola battuta. L'arrivo del ragazzino inizia la storia di crescita dello stesso, ma anche di riappacificazione dell'uomo arrabbiato col passare del tempo e il trasferimento del sapere lo riabilitare. Il tutto sotto la guida di una moglie che ha sempre parole di guida e che non si arrende mai.

Bella colonna sonora. Una introduzione spettacolare di immagini e musica.

Commedia sentimentale molto bella nella prima parte, dove si nota la grande interpretazione e recitazione di Henry Fonda. Dopo l'arrivo del ragazzino il film cala un pò di intensità. Notevole la bellezza diJane Fonda.

Film di attori se ce n'è uno in un cocktail vincente di buoni sentimenti in età senile. Sarà dolciastro e spudorato finchè volete ma è una pellicola che mette in pace col mondo e che è adatta a qualsiasi tipo di pubblico. Il burbero Henry Fonda fa lo Spencer Tracy della situazione ed azzecca l'interpretazione della vita, meritatamente premiata con l'Oscar.

Buona commedia drammatica che affronta il tema della senilità e della vecchiaia con allegria ma anche con molto romanticismo...
Dialoghi brillanti affidati a due grandi come Fonda e Katharine Hepburn e trovo sia più che meritato l'Oscar a Fonda, un pò meno alla Hepburn!
Pellicola quasi profetica vista la morte dell'attore l'anno successivo...il fatto che lui fosse consapevole di essere vicino alla "fine" ha sicuramente influito sulla genuinità della sua interpretazione!
Ottima colonna sonora e sopratutto bellissime location lacustri fotografate in modo raffinato che danno un senso di benessere allo spettatore...
Mi ha fatto davvero divertire il personaggio di Norman Thayer nonostante la tristezza di fondo...

Magari finire i propri anni sulle sponde di quel lago dorato affianco all'amore della propria vita!

"Sul Lago Dorato" è il classico sentimentale impacchettato a dovere per colpire gli spettatori più teneri: lacrime, sorrisi, gioia, nostalgia, felicità, tristezza ecc ecc...
Chi ama il genere con un film così ci andrà a nozze; quelli invece che apprezzano fin là, beh... dovranno ricredersi quando vedranno le performance magistrali di Fonda e Hepburn. Basta la classe, l'amore e la simpatia dei due (del primo in particolare, irresistibile) per elevare non di poco un filmettino zuccherato e musicato ad hoc che con altri alle redini sarebbe stato dimenticato nel giro di poco tempo.
Ciò comunque non vuol dire che il film senza i due non avrebbe funzionato; in fondo in fondo è piuttosto caruccio nel suo trionfo di buoni sentimenti, bene o male si sorride quasi sempre, e per tutta la durata trasmette un calore non indifferente.

Lo si guarda volentieri, uno di quei classici che con poco ti rallegrano una brutta giornata.

Nulla di eclatante relativamente al film in sé. Trama sempliciotta e da pretesto per il congedo di due dei più grandi divi della storia del cinema, oltretutto la pellicola risulta trementamente carica di sentimentalismo, quasi il regista volesse per forza di cose strappare la cosiddetta "lacrimuccia". Ben tre Oscar, ma su due di questi concordo con chi mi ha preceduto; dati più alla carriera che non alla singola interpretazione, comunque impeccabile.
Il voto e ben superiore alla sufficienza proprio per il parco attori presente. Dall'immensa Kat a Henry Fonda passando per Jane, sua figlia nel film come nella vita reale. Un terzetto che riesce, nonostante la struttura deboluccia sulla quale si basa la pellicola, a far sì che il risultato sia comunque notevole.
Al pari di altre pellicole quali "Il pistolero" e "Le balene d'agosto" resta sicuramente da vedere per il semplice fatto che regala l'ultimo saluto di alcuni tra i più grandi e influenti interpreti che il cinema ci abbia mai regalato.

Grande cast d'antan, cala il sipario su due dei più grandi divi della hollywood degli anni 50 : Henry Fonda e Kathrine Hepburn.
Sul lago dorato è un film che ha avuto grandi riconoscimenti, Oscar assegnati più alla carriera dei due attori che alle reali interpretazioni offerte.

Per quanto si voglia ricercare un significato recondito in questo film ,un presunto parallelismo nel rapporto padre-figlia raccontato nel film e quello realmente intercorrente tra Jane ed Harry Fonda oppure ricamare su un "effetto Il Postino" inalzandone il valore qualitativo perchè fu l'ultimo del grande Harry (l'anno dopo sarebbe morto) "Sul lago dorato" è quello che, cioè: un polpettone sentimentale.

Prepararsi a musiche strappalacrime e abbracci riconcilianti.

Piu' che il film in se la cosa che mi ha messo piu' tristezza è vedere Henry Fonda cosi invecchiato e sapere che si tratta del suo ultimo film...
Un altro grande del cinema che ci lascia con un ruolo quasi auto-biografico come fece John Wayne con "Il pistolero"!
Fonda è un anziano che passa le Estati in riva al lago con la moglie...non fa che pensare alla morte ironizzandoci a modo suo.
Vive un rapporto difficile con la figlia (La vera figlia Jane Fonda)!
Ovviamente anche la Hepburn ci regala una grande interpretazione che la portera' a vincere il suo ultimo oscar.
Ma a parte la prova generale del cast e qualche battuta divertente il film è piuttosto tradizionale,a tratti troppo sentimentale.

La coppia Fonda/Hepburn è adorabile ma il film delude i buoni propositi di dramma psicologico, cade in un sentimentalismo prevedibile, non va oltre la facciata di quello che dovrebbe essere un difficile rapporto tra padre e figlia. Non aiuta nemmeno una regia anonima che si perde banalmente nelle bellezze naturalistiche di "Golden pound".

Un dramma agrodolce di stampo teatrale, dai toni delicati e teneri, diretto da un regista mai memorabile ma dal gran fiuto e sempre abile nel confezionare film che cerchino di accontentare un pò tutti. Nonostante il crescendo della storia non sia perfettamente calibrato e che il tutto suoni relativamente dolciastro, è umanamente impossibile non lasciarsi conquistare dalle intense interpretazioni dei tre protagonisti, con ovvio riguardo per gli splendidi Kat e Hanry Fonda, all'ultima prova prima di lasciarci. Ad ogni modo resta un film che ha segnato per sempre un certo genere di cinema senile ma di classe.

Un buon film se non per le interpretazioni di Fonda e Hepburn, giustamente premiati con oscar rispettivamente come miglior attore e attrice protagonista, e di una bellissima fotografia. Piùttosto piatto.

Visivamente splendido.

Nella sua semplicità riesce ad avvolgere lo spettatore in un leggero tepore familiare, scaldandolo con una storia delicata, condita da dialoghi estremamente efficaci e dotati anche di grande ironia.
Cast eccezionale, tutti veramente meritevoli di lode ed intensamente calati nel ruolo.
Consiglio la visione.

un film semplice con una sceneggiatua semplice che cerca di affrontare in maniera leggere il tema della vecchiaia e del rapporti tra genitori e figli.
Fotografia e musiche sono da Oscar come del resto l'hanno meritato alla grande il fantastico Henry Fonda,simpaticamente burbero;e la leggendarie Katharine Hepburn,di una noaturalezza e di un fascino ineguagliabile.
Jane sempre brava.
da vedere.

Strappalacrime e sentimentale.
Ma dolce, malinconico, particolare: le emozioni che da sono difficili da descrivere. Il confronto fra tre generazioni e l'atmosfera di chiusura di un ciclo che attraversa tutta la pellicola sono trattate si con furbizia e astuzia dalla vecchia volpe Rydell ma nulla di tutto ciò è insopportabile o non trattato con cura e maestria. Superba interpretazione di Katharine Hepburn, su tutti gli altri.

Un'eccellente prova di attori in una storia di buoni sentimenti, venata di malinconia. Una sceneggiatura di routine con dialoghi un poco banali e infarciti di "piccole perle" di saggezza ad uso e consumo della platea di bocca buona e di lacrima facile. Tuttavia si tratta di un prodotto onesto nei confronti del pubblico cui era destinato. La pellicola è poi nobilitata dalle magistrali interpretazioni di Katherine Hepburn (le valse il suo quarto oscar) e di Henry Fonda (che vinse il suo primo ed unico oscar, quasi più un riconoscimento alla carriera).
Per chi ama il genere un film consigliato.

Non so se ci siano elementi autobiografici sul rapporto tra Jane ed Henry Fonda, padre e figlia, nel film di Rydell (dopotutto non fu, dicono, un padre proprio esemplare) comunque il film è girato nel consueto stile "old fashioned" e tradizionalista di Rydell, risultando piuttosto stucchevole e artificiosamente agrodolce.
Ecco, direi che se non fosse per le splendide prove degli attori (Fonda al suo ultimo film, per la prima volta nella sua vita invecchiato improvvisamente e realmente) sarebbe un filmetto piuttosto irritante, ma in fondo è grazioso, e infonde una certa sensazione di benessere, di buonumore.
Da ricordare la battuta "Io e sua figlia vorremmo dormire insieme" e la risposta del burbero Norman- Henry Fonda "capisco. Gradite la stanza dove ho deflorato la madre?"