fantasma d'amore (1981)

Gran bel film del grande Dino Risi che mi ha colpito molto.

A metà strada tra il drammatico sentimentale,il giallo,un po' di horror è veramente un film riuscito.


Ambientato nella nebbiosa Pavia vede un ottimo duo protagonista: il sempre eccellente Mastroianni e la bellissima e sfortunata Romy Schneider che morirà l'anno seguente con la stessa malattia della protagonista del film.
Scritto da Dino Risi e Bernardino Zapponi da un romanzo di Mino Milani

Meravigliosa e commovente la colonna sonora di Ritz Ortolani.

Da vedere

Film delicato e romantico, con qualche imperfezione. Ottime le interpretazioni dei due protagonisti.

Film che mi sento di consigliare e che ricordo sempre con piacere, anche perché conosco bene le zone in cui è stato girato.

Grande Mastroianni come sempre che interpreta alla grande l'ultimo film guardabile di Dino Risi. Le atmosfere sono stupende in base allo script, gli attori pure, la storia però viene "spoilerata" dal titolo stesso, cioè si capisce a lunghi tratti quali pene passerà il sempre mitico Marcello. Qualche pecca e confusione verso la fine dove si incontra La scheider come se nulla fosse, compreso i fotogrammi finali.

SPOILER

A mio avviso "Fantasma d'amore" è l'ultimo grande lavoro di Dino Risi.
Conosciuto soprattutto per film di altro genere, si tende, a volte, a dimenticare piccoli gioielli come questo.
Un amore mai dimenticato che riprende vita dopo un incontro...
La citta' di Pavia e i suoi ambienti sono fotografati benissimo e la nebbia fa il resto per dare il giusto effetto alla storia.
Malgrado si tratti di una storia d'amore il film non tocca mai corde troppo stucchevoli e personalmente ho apprezato anche l'aggiunta del "Giallo" che dona vigore evitando la noia!
Da recuperare

Film autunnale. Il Ticino, il fiume azzurro con le sue lanche ed insenature (ultimo Paradiso) per una storia struggente. L'amore che è in noi, sopito, sddormentato dalla vita quotidiana che improvvisamente si risveglia. La voglia di ricercare il passato e rendersi conto che il tempo passa e modifica tutto. Forse poteva essere tutto diverso, ma ormai è andata così. Mas*****nni e Schneider bravi e credibili. Il clarinetto di Benny Goodman a sottolineare un'atmosfera impalpabile e rarefatta.

Questa volta Risi non mi è piaciuto... forse è addirittura il primo suo che non apprezzo (dopo averni visti una ventina), ma questa trama sconclusionata, e questa storia d'amore col reale che si mischa all'irreale senza una vera logica, e con un prosegui piuttosto confuso, mi ha lasciato molto indifferente.

Ore 6.00
Una scatola di latta in mano un cucchiaio nell'altra e dal basso un lamentoso miagolio. Ascolto un dialogo, butto un occhio alla tv e dopo pochi secondi ero lì con loro. Spettatore silente e poco a poco protagonista palpitante di emozioni che solo l'amore suscita. Con il respiro cadenzato e la mascella serrata sono riuscito a controllare il corpo aiutato anche dalla poesia dell'opera e dallo tsunami d'amore che ha travolto i cuore e l'anima. Già l'anima, la speranza d'immortalità e la speranza di riscatto letta negli occhi dell'infermiera.

Film di una dolcezza commovente che scava all'interno dell'uomo, alla ricerca di ciò che la quotidianità tende a farci seppellire nell'inconscio.
Tanti i temi toccati in questa pellicola a mio avviso poco apprezzata al momento della sua uscita.
Il film non è assolutamente un giallo o un thriller ma racconta la prigione che diventa la vita quando si è di fronte a problemi di natura psichica.
Il forte desiderio di rivedere l'amore della sua vita e quindi di ritrovare la felicità che ormai latita nella vita del commercialista Monti lo porta a staccarsi dalla realtà per ripercorrere i luoghi e rivivere le sensazioni di pienezza di vita dei tempi che furono.
Non a caso l'unico momento in cui il protagonista esprime felicità in tutto l'arco del film si ha dopo il primo incontro con Anna.
Le prove dei due protagonisti sono a dir poco superlative.
Un gran film che scorre velocemente e che andrebbe rivalutato.
Risi non dimentica poi di ricordarci in una scena del film, dove si vedono tifosi sventolare bandiere, come noi italiani siamo un popolo di drogati di calcio.
Stupenda la vecchietta che macina il caffè nella casa dopo la morte di Anna.
Il cinema Italiano di una volta.

La sceneggiatura e i dialoghi non sono propriamente il massimo, la voce narrante del protagonista suona ridondante e letteraria e alcune lungaggini nella prima parte erano evitabili. Eppure è uno dei Risi più belli di fine carriera, pervaso da un'atmosfera sospesa nel tempo, misteriosa, malinconica.
Un melodramma dalle venature gotiche sugli anni che passano, sugli amori che restano e sui ricordi che si agitano per poi svanire nella follia senile.
Inutile dire che per me vedere insieme due mostri sacri come Romy Schneider e Marcello Mastr.oianni è motivo di emozione sconfinata; per di più lei, di splendore e intensità assoluti nonostante un trucco che la avvizzisce ad arte, scomparirà di li a poco ed è impossibile non farsi coinvolgere dall'ondata emotiva legata alla perdita di un'attrice tanto straordinaria.
Bello e poetico, mi ha commosso per varie ragioni.

Bel film come "Anima persa" . Diversi ma allo stesso tempo vicini.

Un film di molte nebbie. Che avvolge luoghi, cose, voci e può soffocare il cuore.
Una storia cupa, struggente, dolorosa.
Prova di recitazione impegnativa ma superata con misura. Lei (bellissima) interprete dell'amore offeso e lui impeccabile a disegnare l'amore innocente.
Dino Risi per una volta spoglio del suo proverbiale cinismo, accetta di gettare uno sguardo al di là delle cose.
Da vedere senz'altro.

Il film ha una potente atmosfera malinconica, non so se sia per l'ambientazione suggestiva, per la delicatezza con cui viene narrata la storia o per l'interpretazione sofferta di una altrettanto sofferente (nella vita reale) Romy Schneider, in una delle sue ultimissime interpretazioni. Fatto sta che non mi è dispiaciuto, nonostante la trama esile non riesca a mascherare la chiave del giallo, percepibile con largo anticipo. Resta comunque un film poetico, supportato da una colonna sonora indubbiamente di classe ma a mio avviso per nulla confacente al pathos del film e oltretutto utilizzata nei momenti meno indicati.

L'ho visto in tv una mattina di qualche tempo fa, dovevo uscire ma bastarono pochi minuti perchè le atmosfere rarefatte del film rimandassero i miei impegni di un paio d'ore.

La storia ha il merito di svilupparsi e concludersi in modo non banale (il rischio c'era) e viene ben sorretta da buoni interpreti ed un ottima fotografia su Pavia.

Quando sia ha l'impressione che un film sia realizzato su misura del suo protagonista, la pellicola ne beneficia: il caso di questo film di per sè buono, grazie all'indovinata presenza di Mastroianni, diventa ottimo.

La cosa peggiore del film è il titolo.

Mi spiace, devo ancora capire se questo film mi abbia particolarmente colpito o lasciato indifferente, forse dovrei rivederlo oppure ha ragione Cagliostro... di certo è un film ambizioso, ma io l'ho trovato ambiguo e noioso mah

film crepuscolare ma molto toccante, porta a compimento un ideale trilogia dal respiro gotico che Risi aveva inaugurato con anima persa nel 76 passando per la stanza del vescovo. Grandiosa e suggestiva Romy Schneider

Il film non è che sia un granché, anche se ha dei momenti di fotografia magica.
Ma per una volta, voto di parte.
Conosco Pavia come le mie tasche ed è proprio così come l'hanno ripresa. Magica nelle sue nebbie (o scarnebbie, come direbbe un pavese).
Bravo Mastr.oiani, ma non è certamente uno dei migliori film di Risi.

Film nostalgico, poetico, drammatico, morbido, ambientato in una Pavia grigia, nebbiosa, malinconica e avvolgente.
Due grandi protagonisti, Marcello Mas*****nni e Romy Schneider, una storia di desiderio, di amore, di paure, in bilico tra il passato ed il presente.
I colori tenui, pastello, i dialoghi sospesi, il paesaggio, donano al film quell'alone di tristezza piacevole che sanno trasmettere questo genere di film.
Per chi vuole immergersi in queste atmosfere, da non perdere.

Pellicola gotica dalle atmosfere diafane e rarefatte. Risi racconta una storia che resta in bilico fra il compiuto e l'incompiuto, fra il reale e il fantastico. La regia indugia sui particolari e il ritmo della narrazione è anch'esso rarefatto, calmo e descrittivo.
Un film poetico, permeato di malinconica dolcezza e di una forte simbologia classica e gotica.
Interpreti eccellenti.
Per un'analisi più approfondita vedi recensione.