splendore nell'erba (1961)

Bellissimo dramma. tra le opere migliori del regista Elia Kazan, e dei due interpreti Natalie Wood e Warren Beatty. Anche la fotografia è molto bella, e la trama toccante e profonda.

Drammone micidiale imperniato sul puritanesimo di una Società bigotta che ormai, oggi, si fatica a credere vera, "Splendore nell'erba" è anche ( e fortunatamente ) un bel focus sulle difficoltà di diventare adulti, soprattutto in un'epoca di forte crisi come quella di fine anni '20. La "missione" sociale va tuttavia di pari passo alla resa spettacolare della vicenda, con l'esaltazione del primo amore che lascia presto spazio al coraggio dei giovani protagonisti ed ai loro travagli interiori in un crescendo drammatico magistralmente orchestrato da Kazan, con tanto di scene madri ed un toccante finale di emozioni trattenute che è la giusta summa di un racconto tanto doloroso quanto umanamente edificante. Beatty - al suo debutto - e la Wood in parte ma perfetti anche i comprimari.

Notevole dramma sentimentale ben diretto da Kazan, Natalie Wood avrebbe meritato l'oscar per la sua interpretazione.

Il punto più alto di Natalie Wood non poteva che offrircelo l'uomo che ha inventato il metodo, il maestro dei drammoni temprati di temi progressisti rigorosamente di sinistra, uno che ha diretto tutte le commedie di Arthur Miller e Tennessee Williams e che poteva tranquillamente gestire anche le pieghe più sentimentali e retoriche dei testi, compreso il finale di 'Splendore nell'erba' che resta un pugno indicibile nello stomaco dello spettatore.
Kazan avrebbe saputo trasformare una Kristen Stewart qualsiasi nella miglior Lee Remick, ed è ciò che fa con l'esordiente Warren Beatty adattato nelle movenze al rimpianto James Dean, proprio come 'La Valle dell'Eden' il film tocca quegli anni '20-'30 nel quale l'ottuso bigottismo borghese opprime la gioventù, incapace di esprimere liberamente i propri sentimenti, la propria identità sessuale, lesi nell'anima e oppressi nel fisico.
Un Kazan che non risparmia affrontare apertamente temi di sinistra, argomenti tabù e all'epoca la Wood non sbagliava un film neanche a provarci, identificata come la ribelle di Ray accolse nel decennio successivo ruoli su quella falsariga, la Daisy Clover di Mulligan, la bipolare Alva Starr di Pollack (non a caso testo di Tennessee Williams), l'esuberante femminista de 'La grande corsa' col grande commediografo Edwards.

Altro ottimo film di Kazan, che ha qualcosa in comune con La valle dell'Eden (che gli è comunque un pò sopra, qualitivamente) e che, almeno emotivamente, anticipa di un anno il finale del Lolita di Kubrick (e almeno Lyne, molto deve a tale finale - toccante come pochi - per il remake, che a me è parso simile).

Bravissimi Beatty (esordiente, peraltro) e la Wood, buone caratterizzazioni (anche se il seppur bravo Hingle è un pò sopra le righe), grande regia di Kazan e, come per East of Eden, gran talento nel descrivere la vita di soggetti spesso vittima di cause di forza maggiore (l'ottusità e la ferocia dei parenti, le crisi economiche, gli incidenti, ecc.).

Bello anche visivamente e palesi, già dal titolo, i riferimenti poetici.

2 ore che non stancano ed, in definitiva, tra le migliori opere del regista turco.

Mi è piaciuto davvero questo bel film, nonostante alla fine pesasse un po' la lunghezza. Certe scene avrebbero forse potuto tagliarle. Nulla da dire sulla strepitosa Natalie Wood in un'interpretazione davvero strabiliante, mentre Beatty mi è sembrato un pochino imbalsamato ma comunque buono considerando che si tratta del suo primo grande ruolo in un film. Da ricordare la breve ma ottima interpretazione di Barbara Loden nei panni della sorella ribelle ed esuberante del protagonista maschile.

SPOILER

Film su una storia d'amore degli anni'50/'60, con tutti i problemi generati dal puritanesimo dell'epoca.
Amaro e sdolcinato al tempo stesso.

Oltre ad essere uno magnifico film, "Lo splendore nell'erba" è anche un grido di dolore della gioventù americana dei primi anni '60 nei confronti dei mille divieti della cultura materialista e puritana. In qualche maniera indirettamente questo film spiega le ragioni della ribellione giovanile del '68, fa capire che radici ha avuto, da quali ragioni è partita.
Il tema principale del film infatti è la forte repressione sessuale operata sui giovani dalla cultura gretta, bigotta, piccolo borghese della provincia americana. La vicenda si svolge nel 1928-29 ma spiritualmente ritrae l'America degli anni '50. E' in quegli anni che viene alla luce la profonda cesura che divide adulti e giovani: da una parte persone che pensano solo ai soldi, al successo materiale, ai valori indiscussi della famiglia, della decenza, delle apparenze, dall'altra persone idealiste, sentimentali, cariche di energie represse sia sessuali che individuali, che sentono la propria individualità più importante delle regole e dei tabù, che vogliono vivere liberi.
"Lo splendore nell'erba" ha il merito di porre la questione in maniera estremamente chiara e lampante, quasi didattica. Allo stesso tempo però il film ritrae nei protagonisti due caratteri vivi, in carne e ossa, che soffrono drammaticamente sulla propria pelle e nel proprio animo questo dilacerante conflitto. Non è quindi un esercizio retorico questo film, ma la rappresentazione di un dramma, di una tragedia che si consuma(va) silenziosamente nella provincia americana dei primi anni '60. E' un film che prende, non si può fare a meno di restare indifferenti, da quanta forte è l'empatia con quello che sentono i personaggi. E sono sentimenti dolorosissimi di impotenza, di oppressione, di rabbia.
Quindi il didatticismo, la semplificazione dei caratteri, la forzatura degli eventi tipica del classicismo hollywoodiana, in questo film sono controbilanciati da sincerità e forza rappresentativa, dalla verità dei sentimenti.
Altro pregio del film è quello di rinuciare al facile ed accomodante lieto fine. Stavolta il grande attaccamento provocato ad arte nei confronti dei protagonisti non trova sfogo nella soddisfazione del finale. Le ragioni della vita, del destino hanno la meglio sulle esigenze psicologiche dello spettatore. Meglio così, la storia assume ancora più spessore e realismo e in fondo rimane più dentro nell'animo di chi guarda. La scena finale è veramente bella, il film vale quasi solo per quella.
Kazan sta dalla parte dei giovani. La rappacificazione finale, i perdoni concessi, sono in realtà strappati tramite la pietà e la comprensione di chi si sente superiore e capace di compatire (i giovani appunto).
Di lì a poco questa generazione avrà la forza di ribellarsi e di scardinare l'opprimente ordine morale.
Il vecchio mondo, che oggi viene quasi quasi voglia di rimpiangere, non era per nulla rose e fiori. Questo film ce lo mostra alla perfezione, in maniera commovente e impietosa.

Faccio fatica a ricordare un film sull'adolescenza migliore di questo. C'è tutto quello che si può chiedere ad un melodramma oltre alla solita, magnifica e inarrivabile capacità di Kazan di fondere il dramma personale con quello sociale in un affresco che è interiore e collettivo allo stesso tempo. Splendidi la Wood e Beatty.

SPOILER

Bel film sui conflitti genitori e figli, e di come le migliori intenzioni dei primi possano distruggere la vita ai secondi. Con un '29 sullo sfondo (ma trasportabile in qualsiasi epoca, probabilmente) mostra un credibile intrico psicologico famigliare, poco rassicurante e parecchio amaro. Mi ha lasciato un po'perplesso l'enfasi e la recitazione sopra le righe che hanno tutti quanti.

SPOILER

Un melodramma stracarico di pulsioni emotive, fotografa fedelmente e con altrettanta passionalità l'esasperazione e il dramma del primo amore, oppresso ed invaso da genitori dal comportamento biasimevole e da quella immatura crudeltà giovanile che non permette di lasciarsi trasportare dai sentimenti più veri e più sani.
Un film di grandi emozioni, diretto da Kazan in maniera esemplare, dotato di un ritmo ed una storia coinvolgente e con un cast di chiara potenzialità interpretativa, come dimostra l'esordio sul grande schermo di un Warren Beatty capace e convincente. Bravissima oltre che molto bella Natalie Wood.
Un dramma che appassiona ma che forse risente un po' del tempo che passa, nonostante affronta delle tematiche sempre di grande attualità ed interesse comune.

E' l'alba di un decennio emblematico, e uno dei più grandi autori di melodrammi di Hollywood decide che è venuto il momento di restituire all'adolescenza tutta la dignità, l'intollerabile intensità esistenziale del conflitto tra la passione d'amore e le regole consolidate di un'etichetta sociale che può spezzare l'anima, bruciare e devastare.
Il film è parzialmente datato in quest'ottica generazionale, ma non è difficile estrapolare dal contesto l'ardore della giovinezza, e riconoscere nel commovente ritratto di queste due anime quel bisogno quasi disperato di intensità, quell'urgenza insopprimibile di vita, che assillano ogni adolescente, ad ogni latitudine.

Film assolutamente meraviglioso, una sorta di remake romantico (suo malgrado) di "East of Eden", rispecchiato dalla bellezza e bravura di due interpreti fantastici come Beatty e la meravigliosa Natalie Wood.
Una tormentata storia d'amore dove però persistono tutti i temi prediletti di Kazan, in uno dei suoi vertici assoluti di lirismo.
Indimenticabile

E così, nella più totale prostrazione, mi accingo a commentare uno dei film più struggenti ed emozionanti nella storia del melodramma hollywoodiano.
"Splendore nell'erba" di Elia Kazan è un autentico capolavoro. Pochi sono stati i film dell'epoca in grado di scendere tanto in profondità in temi allora considerati scabrosi. Il puritanesimo americano grondante (a)moralità e l'edonismo degli anni '20 prima della grande depressione, vengono analizzati con grande sensibilità attraverso una storia d'amore adolescenziale soffocata dall'invasività genitoriale (la madre di lei è ossessionata dal pensiero che la figlia possa perdere la sua verginità, il padre di lui vorrebbe che il figlio si divertisse con le ragazze facili). Il risultato è davvero memorabile, una tempesta di sentimenti che toccano l'animo per un film che è la summa del cinema denso, adulto e anticonvenzionale di Kazan.
Fondamentali le interpretazioni di un cast superbo, naturalmente dei due protagonisti prima di tutti: Beatty, al suo esordio, rende al meglio quel connubio tra virilità e dolcezza che sarà alla base del conflitto interiore del suo Bud, mentre Natalie Wood è davvero indimenticabile (e incantevole) nel tratteggio di una giovane donna dilaniata dal senso di colpa e dalla follia scaturita dalla sua naturale volontà di amare.
Con un finale che è assolutamente un colpo al cuore.
Oscar alla sceneggiatura di William Inge.
Un film meraviglioso e imperdibile, da collezione.

Riprendendo alcuni temi dell'"La valle dell'Eden" come i rapporti tra padre e figlio e la crisi economica,Kazan si dimostra ancora una volta abilissimo a raccontare storie che avvengono all'interno delle mura domestiche!
Personaggi caratterizzati benissimo anche se sono sicuro che il ruolo del fidanzato era fatto a pennello per James Dean...mentre il debutto di Warrean Beatty non mi ha convinto piu' di tanto!
Una storia davvero drammatica dove il sentimento d'amore è cosi forte da sfociare nella follia!
Da vedere

Ah quanta follia, impeto, ardore, tormento, e quanti problemi, portano con sé i primi amori! E quant’è difficile riuscire a descrivere tutto ciò che provocano in una pellicola sola!
Kazan ne fa un film bellissimo, interpretato magnificamente, amaro e privo del miele che invischia solitamente i melodrammoni hollywoodiani di quel periodo.
Non esorta alle lacrime, ma nel finale, pur senza insistere, trattiene il pianto e frantuma il cuore.

che bel film, veramente bello, mi ê piaciuto veramente tutto di questo film

Grande film di Elia Kazan che narra le sventure di due giovani innamorati condizionati dalle rispettive famiglie.