i giorni contati (1962)

Un misto tra neorealismo e esistenzialismo nella deprimente vita dello stagnaro che decide di non lavorare più, per godersi "gli ultimi anni" finché non finiscono i soldi... film sulla paura della morte e sul senso della vita. Molto tosto e profondo. Lavoro eccellente di un primo Petri.

Parabola esistenzialista di grande verità ma inevitabilmente anche un pochino deprimente ( nella migliore eccezione, se esiste, che questo aggettivo può assumere ). Bravo Randone comunque.

Vita, lavoro, tempo, vizi, paura della morte. Sono questi i fili conduttori di questa seconda opera di Petri, forse il più grande, insieme a Germi e Rosi, tra i registi che hanno trattato tematiche sociali dell'Italia del boom economico con una chiave di lettura che anticipa i tempi. Le turbolenze interiori del protagonista, giunto al momento dei bilanci, lasciano aperte le interpretazioni sulla sua effettivamente coscienza, sugli strumenti che possiede per giudicare la sua stessa esistenza, sulle strategie di comportamento che mette in pratica per trascorrere i suoi "giorni contati".

Certamente interessante questa sorta di riflessione sulla vita che Petri tenta di fare con questo I GIORNI CONTATI. Ma, a parere mio, è una riflessione abbastanza flebile, ordinaria per certi versi, con poca sostanza e con poca enfasi emozionale, se si eccettuano gli ultimi minuti della parte conclusiva della storia. Una storia interpretata e diretta bene ma che non entusiasma troppo nella messa in scena, anche se gli va riconosciuta una certa originalità e una buona caratterizzazione del personaggio protagonista.

Interessante film soprattutto per chi arriva a quel punto della vita in cui si iniziano a fare i primi bilanci della propria esistenza e ci si rende conto che e' giusto dare piu' d'importanza alla nostra risorsa (spesso sottovalutata) piu' importante: IL TEMPO.
Lo spunto per un radicale cambiamento viene "offerto" al protagonista dalla morte improvvisa (sull'autobus) di un uomo a lui sconosciuto (ma di età simile alla sua) che stava seduto a pochi metri da lui...
Cominciano le tristi riflessioni dell'ottimo S.Randone che, decide quindi di smettere di lavorare per cercare di sfuttare al meglio il tempo che gli resta ovvero il "recuperare" quel tempo ormai andato (e le emozioni che invece
solo la "giusta" eta' permette di vivere pienamente).
C'e' l'appuntamento con la vecchia fiamma per riassaporare l'illusione dell'Amore o forse di capire come sarebbe stata la sua vita se, anni addietro, avesse fatto un'altra scelta.
Il risultato sara' pero' disastroso per entrambi (ben si capisce che pure la donna non si presenta all'incontro con un "curriculum vitae" positivo...).
Il nostro ultracinquantenne non trovera' conforto neppure nel Sesso (altro Capitolo della Vita):
l'incontro "occasionale" non verra' certo vissuto in maniera spensierata...
Sono comunque diversi i momenti che andrebbero raccontati, alcuni davvero significativi, come quando un paio di soggetti di trovano aggrappati ad una ringhiera (a pochi metri di distanza l'uno dall'altro), a guardare un gruppo di adolescenti spensierati che a pochi metri da loro, giocano a pallone sulla spiaggia:
uno e' un bimbo di 5/6 anni e l'altro e' il nostro Randone.
Lo sguardo dei due soggetti e' pero' e' diametralmente opposto:
- speranza e futuro negli occhi dell'uno che un domani potrà finalmente giocare con loro,
- e rimpianto e passato in quelli dell'altro, consapevole che quel tempo e quelle "semplici" e stupende emozioni sono per lui ormai bandite...
Si arriva quindi ad un nuovo cambiamente nella vita del protagonista:
il ritorno al lavoro!
La motivazione che determina questa sua nuova scelta rappresenta la morale del film (come da sue stesse parole):
troppo tempo libero vuol dire troppo tempo per PENSARE...

Uno dei primi film denuncia di Elio Petri, genere di film che poi diventerà il suo marchio di fabbrica. Ottimo soprattutto nelle premesse e nelle intenzioni, meno buono invece nella sostanza: perché infatti i primi minuti mettono un particolare interesse sulla vicenda e le idee del protagonista, ci si aspetta un chissà quale cambiamento di vita ma gran parte di quello che accade successivamente è abbastanza deludente. Sinceramente, mi aspettavo una mano più calcata da parte del regista. Qualche battuta qua e là fa comunque il suo bell'effetto.

Un po' deludente ma un film da ricordare nel panorama del cinema nostrano.

Regista al suo secondo film, E. Petri mostra chiaramente la sua capacità di porre forti e veri interrogativi sulla vita, sull'individuo e sulla società. E' un film sulla vita e sul lavoro, e le loro interazioni. Grandioso S. Randone.

Decisamente meglio in questa 2° opera, poiché è vero che onnipresente c'è la condotta esistenzialista del suo cinema ma non si perde in quei lunghi e improvvisi flashback che minavano la scorrevolezza dell'esordio. Il focus poi non è dilatato anche a censurare gli atteggiamenti dell'autorità, fu corrosivo in quel senso, ma troppa carne al fuoco pregiudica la distinzione delle tematiche, il rischio è di farne un minestrone, ma appunto qua non accade.
Misurato nel linguaggio cinematografico come lo è Randone davanti alla mdp, come lo fu Mastroianni in precedenza, sono gli attori perfetti per il suo linguaggio 'neorealista', prendere ad esempio Sordi nel successivo 'Il maestro di Vigevano', l'istrionismo del romano va in contrasto con gli atteggiamenti low profile dei suoi soggetti, per cavarsela se la cava di mestiere ma non è l'attore perfetto per il cinema di Petri.
Ha la stessa cura di un Pietrangeli a delineare i soggetti femminili e a rappresentarli approfonditamente, quest'uomo di mezz'età a contatto con la morte nella sua realtà quotidiana lo carica di ansia, un count-down con la vita che inizia a logorarlo dentro, il titolo in questo senso è esaustivo.
Il miglior Petri di inizio carriera.

Il punto nevralgico de "I giorni contati" del regista italiano, Elio Petri, riguarda da vicino il plot.
Plot che spinge subito lo spettatore a visionare il film: Cesare è un uomo che dopo aver assistito ad una morte in tram scivola in un vortice, è la paranoia che pervade ed inquieta Cesare.
L'idraulico Cesare carpisce che la vita gli sta sfuggendo ed inizia a svincolarsi da ogni limite che lo circonda.

L'infarinatura iniziale del film può, dopotutto, apparire intrigante ma anche forzata, ma ogni sviluppo durante la proiezione, sarà, quasi sempre, più che buono.
"I giorni contati" si classifica come film Neorealista; Petri porta in scena faccende sempre attuali e non facili. Sono trattate diverse argomentazioni, si parla del lavoro, della voglia di godersi ciò che resta della vita, ovvero i fatidici giorni contati…
Il lavoro, visto quasi come un castigo, porta Cesare (Salvo Randone), alla prima occasione, a mollare tutto e tutti cimentandosi in un qualcosa mai fatto prima. Ma nulla è per sempre.
La pellicola si snocciola in momenti di commedia nera passando, alle volte, per le strade della drammaticità e dell'ironia, questa ultima accompagnata sempre da folate di irrisione. In alcuni momenti il film vive momenti compassati, ma sa rialzarsi in più di un'occasione.

"I giorni contati" ha indubbiamente il suo messaggio che partendo da un individuo comune fotografa più di una persona, quasi un'intera società, fra sognate rivalse e temute preoccupazioni.

Bel film di Elio Petri con un grande Salvo Randone(che sostituì nel ruolo Totò che costava troppo secondo il produttore Lombardo)

(Attenzione, contiene spoiler) "I giorni contati" è l'opera più personale e sentita di un regista, Elio Petri, ancora oggi troppo colpevolmente sottovalutato. All'epoca della sua uscita nelle sale cinematografiche, il pubblico bocciò clamorosamente questo bellissimo film. Forse la causa del suo insuccesso commerciale è da ricercare nella cupezza e nella disperazione che permeano la storia da esso narrata, una storia su cui aleggia fortemente il tema della morte, ragione per la quale la gente, nel '62, non accorse in massa al cinema per vedere tale splendido film.
Peccato. Il tempo, che spesso è galantuomo, ha comunque reso giustizia a questo titolo, al punto che oggi lo stesso viene quasi unanimemente considerato come uno dei lavori più belli di Petri.
Rimane tuttavia la curiosità di sapere, nel caso "I giorni contati" avesse perlomeno fatto registrare un buon incasso, come sarebbe proseguita la carriera del regista; se avesse ottenuto un riscontro favorevole al botteghino con una pellicola così angosciante, Petri avrebbe continuato su questa strada? E i film, meno tetri e più "spettacolari", che ha realizzato in seguito, li avrebbe concepiti lo stesso?
Per farla breve: se "I giorni contati", anziché un flop, fosse stato un successo, Petri avrebbe in ogni caso diretto pellicole come "Il maestro di Vigevano", "La decima vittima", "La classe operaia va in paradiso", "Indagine su un cittadino al di sopra di ogni sospetto", "A ciascuno il suo" e "Todo modo"? La risposta, ovviamente, non la sapremo mai.
Quindi è meglio lasciar perdere le ipotesi fantasiose, tanto affascinanti quanto inutili, con le quali si cerca di immaginare quello che poteva essere e invece non è stato, per passare a parlare del film in questione.
Partendo da uno spunto personale (il padre del cineasta abbandonò il lavoro a cinquant'anni), Petri elabora una vicenda dai toni amari e riflessivi, il cui personaggio principale è un uomo, vedovo, di cinquantatré anni, Cesare Conversi, di professione idraulico, che, una mattina come tante, mentre si trova a bordo di un tram, assiste alla morte repentina di un suo coetaneo. Cesare nemmeno lo conosceva, il defunto, ma il solo fatto di averlo visto morire davanti ai suoi occhi increduli è stato sufficiente a farlo entrare in paranoia.
Da quel momento, egli vive nella ferma convinzione che la morte lo possa cogliere da un giorno all'altro.
Sicuro di ciò, contando sul fatto di avere a disposizione un po' di denaro messo da parte in oltre trent'anni di duro lavoro, decide di abbandonare la propria attività per godersi appieno quel poco che, secondo lui, gli rimane ancora da vivere prima che la morte lo prenda con sé.
Completamente libero dagli obblighi della sua professione, Cesare comincia a vagare per Roma senza una meta precisa, quasi come fosse un fantasma.
Il suo vagabondare lo conduce in posti nei quali non era mai stato, a conoscere persone provenienti dal mondo dell'arte, ad imbattersi nei suoi amici, che si diverte a prendere in giro (come quando porta uno di loro al cimitero per dimostrargli quanto sia effimera la vita) perché, a suo dire, perdono tempo a lavorare invece di godersi l'esistenza, e ad incontrare una sua ex, Giulia, con la quale prova, invano, a riallacciare una relazione.
E' tentato, Cesare, dall'idea di trasferirsi a vivere nel suo paese natale, da cui manca da un sacco di tempo, ma quando vi si reca, lo trova quasi totalmente disabitato, il che lo induce a fare un mesto ritorno nella Capitale. Afflitto e allo sbando, Cesare si accorge che i soldi di cui disponeva sono finiti. Per racimolare un po' di quattrini, si lascia coinvolgere in una pericolosa truffa ideata da alcune persone poco raccomandabili ai danni della società che gestisce i mezzi di trasporto pubblico di Roma.
L'imbroglio prevede che Cesare si faccia spezzare un braccio, possibilmente il destro perché, come gli suggeriscono gli organizzatori del raggiro, rende di più in termini di risarcimento, e che poi dica di esserselo rotto mentre viaggiava sull'autobus.
Sulle prime l'uomo accetta, ma al momento del dunque la paura lo assale inesorabilmente: sempre più terrorizzato, Cesare comprende che non vale la pena farsi fracassare un braccio per un po' di soldi e decide pertanto di scappare, facendo infuriare non poco i malfattori con i quali si era messo d'accordo.
Fallito miseramente questo tentativo, a meno che non voglia morire di fame, egli non ha altra alternativa che riprendere a svolgere il suo vecchio lavoro.
Dopo una bella opera prima, "L'assassino", Petri, alla sua seconda regia, realizza un film rischioso ma riuscito in pieno, in cui racconta, con mano ferma e sicura, una storia elegiaca e lugubre, debitrice nei confronti di "Il posto delle fragole" di Ingmar Bergman e "Il grido" di Michelangelo Antonioni.
Girato con uno stile rapido e incisivo, che coniuga l'immediatezza del Neorealismo (evidente la lezione di Roberto Rossellini) con le "sgrammaticature" tipiche della Nouvelle Vague (le riprese effettuate a mano richiamano lo stile di Jean-Luc Godard), "I giorni contati" è un film struggente e lirico, tutto centrato sul dramma di un uomo umile che all'improvviso viene colto dalla paura di essere arrivato al capolinea della sua esistenza.
Convinzione che lo porta ad intraprendere una specie di viaggio alla (ri)scoperta di sé, nel tentativo estremo di recuperare il tempo perduto: un viaggio, quello di Cesare, all'insegna della disperazione, che gli dà modo di confrontarsi, oltre che con se stesso, anche con le altre persone, in particolare con quelle della sua età, che lui tenta di persuadere a seguire il suo esempio.
Alla fine del suo cammino, egli uscirà sconfitto e umiliato: si renderà conto di aver sbagliato a lasciare il suo lavoro, perché, semplicemente, senza soldi è impossibile vivere, ma quando deciderà di tornare a fare l'idraulico, sarà ormai troppo tardi. La vita è spietata, e non perdona chi, come Cesare, ha avuto l'ardire di giocare con essa.
Il finale, amaro e beffardo (indimenticabile il tram che viene "inghiottito" dal buio), è perfettamente coerente con quanto la pellicola ha raccontato in precedenza.
La sceneggiatura, firmata dal regista stesso con la collaborazione di Tonino Guerra e Carlo Romano, elude abilmente le trappole del patetico, e oltre a disegnare con grande perizia la figura di Cesare, propone una serie di personaggi secondari ben tratteggiati: il mercante d'arte (interpretato da Vittorio Caprioli), che rappresenta un mondo rispetto al quale Cesare si sente estraneo; l'ex fidanzata, Giulia, con cui l'idraulico ha un "breve incontro" all'insegna del rimpianto e della disillusione; la figlia della padrona della pensione, che anziché lavorare preferisce farsi mantenere dagli uomini ricchi; l'amico che passa le ore serali e notturne a dipingere la segnaletica stradale; e i farabutti che architettano la truffa nella quale si fa coinvolgere Cesare.
La regia di Petri, che non sbaglia un colpo, tallona senza un attimo di tregua il suo protagonista mentre vaga per Roma nel disperato tentativo di dare un senso alla propria vita.
Da ricordare la notevole interpretazione di Salvo Randone (per il ruolo da lui ricoperto il regista indicò al produttore, Goffredo Lombardo, tre nomi: Jean Gabin, Totò e lo stesso Randone; venne scelto quest'ultimo perché, come disse una volta Petri, rispetto ai primi due, "costava meno"), che senza strafare riesce a rendere perfettamente lo smarrimento che coglie il suo personaggio dal momento in cui assiste alla morte istantanea di un suo coetaneo.
Una prova attoriale davvero pregevole quella di Randone, tanto da essere un vero e proprio valore aggiunto della pellicola.
Meritano una menzione anche l'ottima fotografia di Ennio Guarnieri, la suggestiva colonna sonora di Ivan Vandor e il montaggio dinamico di Ruggero Mas*****nni. Se non conoscete il cinema di Elio Petri e volete farvi un'idea di quanto fosse bravo come regista, "I giorni contati" è il film ideale per cominciare ad addentrarsi nella filmografia dell'autore romano. Potete stare certi che non rimarrete delusi.

Di rado capita di vedere film così incredibilmente depressivi, soffocanti, che trasmettono allo spettatore una mancanza di speranza senza eguali.

Se poi ci si mettono anche l'interpretazione eccezionale di un monumentale Randone, un bianco e nero opprimente e dialoghidi atroce realismo (ne ricordo uno che più o meno sosteneva l'idea del nulla dopo la morte tirando in ballo neonati o comunque bambini che sono morti; loro neanche hanno fatto in tempo a vivere difatti...) il gioco è fatto.

Diretto benissimo, si fatica davvero a trovarci un difetto.

Splendido pure il finale col protagonista che, sul pullman, si lascia andare, vinto.

Tutto sommato capisco cosa prova il protaognista dle film; la vita spesso è pazzesca, molto poco capibile, difficilissima da trovarci un senso a riguardo.

Un capolavoro; Petri farà sempre e comunque lungometraggi di altissimo livello; un italiano diverso dal solito, per fortuna.

Splendido film sull'ossessione della morte per un uomo di mezza età, il guardarsi all'indietro e non trovare nulla di significativo. il lavoro come necessità quotidiana per la sopravvivenza.
Il film è un monologo interiore su un gran numero di domande quasi sempre senza risposta, un girovagare confuso con lo scopo di trovare un senso alla propria esistenza.
Gran film Di Elio Petri e un Salvo Randone immenso.

Splendido secondo lungometraggio di Elio Petri, una parabola sull' ossessione della morte che attanagliava il regista da sempre (il protagonista che crede di avere i giorni contati e "che ha circa l' età di quello morto", ha 53 anni, l' età che Petri avrà quando morirà nel 1982). Immenso davvero tal Salvo Randone, l' incarnazione del perfetto italiano medio.

film specchio.
riflesse semplicemente le incapacità di vivere le illusioni attraverso l'abitudine del sopravvivere al quotidiano.
film molto bello, davvero semplice e significativo.

Splendido film di Elio Petri, con un Salvo Randone monumentale.
Si può parlare della morte senza fare drammi, basta farlo con intelligenza, sincerità e un pizzico di ironia.
Consigliato a tutti.