maurice (1987)

Film molto bello sull'omosessualità e la sua repressione anche e proprio da parte dei personaggi stessi condizionati dalla società inglese ad inizio novecento. Girato e recitato magistralmente...

Rivisto ieri dopo tanti anni.
Allora mi era piaciuto moltissimo, proprio per questo ho deciso di rivederlo a distanza di tanti anni. L'impressione non è cambiata molto, un bel film e ben interpretato. Forse non mi ha dato le stesse emozioni di allora, ma cmq merita di essere visto più volte. Uno dei migliori di James Ivory

L'Inghilterra non è incline ad accettare la natura umana [Cambridge, 1910]
Maurice è un film tremendo, essenzialmente. Uno di quelli che ti propone senza usare mezzi termini una visione realistica della società britannica inizio 20' secolo, caratterizzata da forti ipocrisie, contraddizioni, e da una grande influenza del puritanesimo e della chiesa cattolica. In questa società ogni atto non ''procreativo'' era considerato un reato e quindi punibile con l'imprigionamento, incluso quindi l'atto omosessuale. Maurice parla proprio della sofferenza, del dolore e della difficoltà a vivere in un mondo in cui non si è accettati perché non si è capiti, a vivere in un mondo in cui non si può manifestare il proprio amore senza timore di finire dietro le sbarre. Bravissimo l'attore James Vilby, che veste i panni del ''desperados'' alla ricerca della felicità e della sicurezza che nessuna relazione sembra garantirgli. Interessante inoltre la figura di Clive, colui che rifiuta la sua natura per conformarsi alla società e non creare scandalo per la sua famiglia. Sono stato pervaso da una sensazione di angoscia io stesso. Forse dovrei accusare James Ivory di essere un po' troppo manierista cioè di ricercare la perfezione e la bellezza assoluta tirando troppo per le lunghe certe riprese. Ma comunque mi sembra un ottimo lavoro nel complesso. La parte storica e la parte sentimentale si alternano senza mai perdere quel tocco di realismo e coinvolgente che ogni dramma deve avere. Sono più che soddisfatto e consiglio a tutti la visione di questo film!

Altro buon film del prode Ivory, sempre caratterizzato dal suo stile aggrazziato, ricercato ed elegante, ad un passo dall'essere impettito e formale.

Storia coraggiosa che racconta di omosessualità in una società aristocratica del passato che comunque non è molto diversa da quella odierna.

Molto attuale, fa leva anche su di uno Hugh Grant mai così sobrio ed aggrazziato; grandi base di sceneggiatura rappresentate dall'omonimo libro.

Secondo dei tre adattamenti 'fosteriani' di Ivory, un film di grande impegno progressista che bene riesce a descrivere sia il disagio sociale che quello personale legato all'omosessualità. Intenso e delicatissimo, solo in parte raggelato da una cura scenica a dir poco maniacale, ed interpretato in maniera eccellente da tutti gli attori, Wilby su tutti. Incantevole il finale.

Mi è piaciuto moderatamente. Alcuni momenti, specialmente all'inizio, sono molto belli, nella seconda parte diventa un po' monotono, poi si riprende nel finale. Bravi gli attori.

Un film delicatissimo su un rapporto omosessuale. L'ottocento e gl'inizi del novencento inglesi sono permeati dal tema dell'omosessualità. La vita in college, le relazioni privilegiate che sfociano in abbandoni sentimentali e sessuali... Siamo all'interno della grande letteratura (e della vita!); siamo di fronte all'assurdità di un puritanesimo che ancora oggi regge benché non tutelato dalla legislazione. La progredita Inghilterra condannava i gay ai lavori forzati quando non più a morte: incredibile! Allora non è solo la Chiesa Cattolica ad essere in certi casi anacronistica!...
Bellissimo film del ciclo che Ivory ha dedicato a Foster.
Tutti i pregi del regista inglese sono presenti...forse anche qualche lungaggine, che se ci facciamo prendere dalla storia e dalla bella ambientazione non si sente nemmeno più di tanto.

una storia d'amore un pò inusuale, tra uomini.

il film tratta un argomento delicato e lo fa con grande eleganza.

bel film!

Film delicatissimo e sottile. Pecca leggermente in lunghezza, ma queso gli permette di sviluppare la storia rappresentandone meglio i dettagli.

Oltre ad avere obiettivi meriti, questo film ha rappresentato molto per parecchie persone. Avevo 16 anni quando l'ho visto per la prima volta, ed è stato una vera e propria rivelazione.

Dopo il successo di 'Camera con vista', Ivory sforna un altro buon prodotto.
L'ambientazione è accurata e la tematica scottante trattata con sensibilità.

apprezzato alla mostra di Venezia del 1987 dove i due protagonisti vengono premiati, il film è una splendida storia d'amore, (in un'epoca bacchettona e intollerante come quella dell'Inghilterra vittoriana dove l'essere omosessuale era un criminee implicava la condanna e l'esilio) con tanti momenti toccanti e il bel lieto fine. un film bellissimo e delicato, con un'accuratissima ricostruzione storica dell'epoca, magnifica fotografia e una certa fedeltà al romanzo di Forster. Ivory, con regia abile ed elegante (come del resto in altri suoi film) coinvolge e appassiona lo spettatore sul tema scottante dell'omosessualità e lo rende partecipe dei tormenti e indecisioni dei protagonisti. Protagonisti assolutamente favolosi, memorabile, passionale, sensibile e anche ingenuo James Wilby ma comunque testardo nelle sue convinzioni e nelle sue scelte di vita. Hugh Grant, favoloso a nascondere la propria omosessualità o forse troppo timoroso per vivere apertamente un amore diverso e quindi sceglie la via più facile del compromesso. Bravo anche Rupert Graves personaggio ambiguo e misterioso.
DA VEDERE!!!

Delicato e intenso film sull'amore omosessuale tra due giovani vissuta nell'Inghilterra dei primi del '900.
Grande regia e ottimi intepreti tra cui un giovanissimo e affascinante Hugh Grant.
Ricreazione scenica perfetta con grande stile ed eleganza.

Una storia intensa elegantemente confezionata da Ivory. Non sono d'accordo con le critiche al manierismo: dopotutto il modo in cui è girato il film rende bene l'idea dell'Inghilterra vittoriana!

Il valore di questo film, più che nei meriti artistici (che non sono disprezzabili) sta nell’essere il primo film di grande distribuzione che parla in maniera seria e “nobile” di amore omosessuale, non una commedia o un tema secondario all’interno di film che parlano d’altro. Ricordo che destò molta curiosità ma anche molta ilarità.
Si tratta della trasposizione quasi letterale del romanzo di Forster, ambientato nell’Inghilterra di inizio ‘900, e quindi riporta tutti i pregi e i difetti del libro. Forster ha voluto sfatare il luogo comune che una storia omosessuale debba per forza finire in tragedia e quindi, un po’ forzatamente, ha inserito il personaggio poco realista di Alec e la vicenda finale, più “amorosa”, con lieto fine. L’altra teoria del libro/film è che omosessuali si nasce (“puoi cambiare le macchie al leopardo?”). Si capisce così la scena iniziale. Maurice sa fin dall’infanzia come funziona eppure alla prima occasione la sua vera “natura” salta fuori. Una volta capito si deve scontrare con una società ostile, ipocrita e soprattutto in preda al pregiudizio. Le scene di umiliazione davanti ai “medici” sono di una potenza disarmante. Nonostante tante cadute riesce a sopravvivere e a vincere idealmente sul suo amico, che ha preferito l’accomodamento sociale alla felicità sentimentale.
Forster insieme a Lawrence è il paladino dei diritti della natura umana (sessuale) di fronte alle norme sociali (inglesi e vittoriane). Del resto anche “Camera con vista” e “Passaggio in India” parlano di questo tema.
Da notare che questo è stato il primo film di Hugh Grant e anche Alec l’ho rivisto nell’assistente del commissario in “V per Vendetta”.
Maurice: “Cosa dovrei fare?”
Il medico ipnotizzatore: “Vada in Francia, in Italia. Là c’è più tolleranza. In Inghilterra non sarà mai possibile”.
!!

Buon addattamento del romanzo postumo di Forster, la storia riesce a far reggere anche il solitamente odioso manierismo di James Ivory, che qui si mantiene su livelli accettabili.
Non staro' qui a sperticare lodi sullo script, che rimanda inconsciamente al processo di Oscar Wilde, tuttavia mi preme sottolineare che il personaggio ononimo resta quello che è, un aristocratico, che piu' che per i turbamenti dell'eros - si trova ragionevolmente in conflitto con le proprie scelte (anche sessuali) classiste (un ribaltamento gay del tema tipo "l'amante di lady chatterley").
La bravura di Ivory, incontestabile malgrado le riserve di cui ho già detto, sta tutta nel dipingere una società di veti e clandestinità, all'alba del conformismo (come la scelta "comoda" di Clive) e nel descrivere l'amore omosessuale con una purezza che del resto non è affatto assente nel bel romanzo di Forster

sono il primo a commentare questo film, e di fatto l'ho richiesto perchè non era presente in archivio.

Va detto che forse il film pecca qua e là di manierismo (il regista ha sempre questo "piccolo" difetto) però è tratto da quel romanzo di forster che l'autore stesso non voleva fosse pubblicato... (quindi un film che parte con una base interessante).
le cose non andarono esattamente così, dopo la sua morte il libro fu pubblicato e suscitò un normale scandalo.

Il film non si allontana moltissimo dallo stile di forster ed è per questo che do un 8... la storia diventa scontata nella parte finale della pellicola però è un film che si fa guardare anche se lungo (non so se mi spiego più di due ore)